12 de septiembre de 2026

Indio California

Goldenvoice ha revelado el primer vistazo al diseño escénico de High Scream para Head Trip, el evento único que tomará el Empire Polo Club en Indio, California, el 10 y 11 de octubre de 2026. Construido para dos noches, un escenario y una alineación montada solo esta vez, la producción fue concebida para crear algo que solo podría existir aquí. El cartel incluye a Calvin Harris, FISHER B2B Chris Lake (Under Construction), Peggy Gou B2B Four Tet, Seth Troxler B2B Ben Sterling el sábado, y Swedish House Mafia, Skrillex, Dom Dolla B2B KETTAMA, The Blessed Madonna y DJ Harvey el domingo. El sistema de sonido Sunflower de Floating Points también hará su debut en Estados Unidos y se ejecutará durante todo el fin de semana. Romain Pissenem, fundador de la productora creativa High Scream, ha pasado más de dos décadas dando forma a experiencias de música electrónica a escala.

Comenzando como director de espectáculos en teatro y televisión, ayudó a redefinir la experiencia moderna del club a través de UNVRS, Ushuaïa Ibiza y Hï Ibiza, junto con los principales escenarios, estadios y espectáculos culturales, incluida la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de París 2024, el Madison Square Garden y las Grandes Pirámides de Giza. Esa experiencia lo convirtió en un ajuste natural para la ambición detrás de Head Trip. El Empire Polo Club se convirtió en un punto de partida para el diseño. Pissenem quería que la estructura se sintiera casi de ciencia ficción, como si algo hubiera aterrizado en el desierto, mientras aún pertenecía al paisaje que la rodeaba. Los materiales reflectantes capturan la luz del desierto y las palmeras, mientras que la propia estructura del escenario se basa en los Airstreams que Pissenem recordaba de una visita al lugar para Coachella años antes.

En lugar de separar las pantallas, la iluminación, el video y la arquitectura, High Scream las ha construido en un solo sistema visual. Ese sistema se extiende por todo el piso del festival. La iluminación y los láseres utilizan la infraestructura del sitio para crear lo que Pissenem describe como un bosque de luz, con estructuras metálicas que funcionan casi como árboles electrónicos. El resultado es una experiencia visual compartida que coloca a los fanáticos dentro del espectáculo dondequiera que estén en la multitud, al tiempo que da a cada artista la libertad de traer su propia identidad visual a la producción más amplia. Head Trip se celebra el 10 y 11 de octubre en el Empire Polo Club. Los artistas tocan en el orden en que aparecen en el cartel. Es un evento 18+. Las puertas abren a las 15:00. Hay estacionamiento gratuito a partir de la 13:00 los sábados y domingos. También estarán disponibles pases para acampar en coche y transporte. Los paquetes oficiales de hotel que combinan pases para el festival con alojamiento local ya están disponibles.

Detalles de antes y después próximamente. Goldenvoice, creadores del Coachella Valley Music & Arts Festival y Stagecoach, opera lugares de música exitosos en Los Ángeles y el Área de la Bahía, incluyendo el Teatro Fonda, The Roxy Theatre, El Rey Theatre, The Novo, Shrine Auditorium & Expo Hall, The Regency Ballroom y The Warfield. También han producido eventos como Desert Trip, Camp Flog Gnaw Carnival, Day N Vegas, Just Like Heaven, Porter Robinson’s Second Sky Festival y Portola. Actualmente promueve más de 1.600 conciertos al año en California, Arizona, Nevada, Hawái, Alaska y Canadá. High Scream es una empresa de producción creativa reconocida por espectáculos en vivo de alta energía e inmersivos. Fundada en París a principios de la década de 2000 por Romain Pissenem, la empresa surgió de su experiencia como director de espectáculos en teatro y televisión. Hoy en día, High Scream ofrece más de 600 producciones cada año, colaborando con algunos de los artistas más influyentes del mundo, lugares icónicos y marcas globales. Con oficinas en Londres e Ibiza, un equipo permanente de 35 personas y una red global de más de 100 creativos y técnicos, High Scream continúa empujando los límites veinte años después.



Cientos de miles de fanáticos de la música de todo el mundo se reunieron recientemente en Indio, California, para el Coachella Valley Music & Arts Festival. Este enorme espectáculo anual, que ahora dura dos fines de semana completos, presenta cientos de actuaciones (desde los cabezas de cartel internacionales más importantes hasta los prometedores artistas emergentes) en ocho escenarios cuidadosamente seleccionados, cada uno de los cuales ofrece su propia experiencia única. Para el festival de 2024, uno de los destinos más buscados en el extenso recinto del festival fue el ahora legendario Yuma Stage, el «corazón palpitante del house y el techno» de Coachella.



Debajo de una enorme carpa con pisos de madera, muebles opulentos y, quizás lo más importante, aire acondicionado, el objetivo declarado del Yuma Stage era ofrecer un ambiente elegante y vibrante de discoteca en medio del desierto. Por supuesto, eso también implica una experiencia de audio más propia de un local nocturno de primer nivel y multimillonario en Ibiza o Singapur que de un festival de música temporal en las instalaciones de un club de polo en el sur de California. Eso es lo que finalmente llevó a los organizadores del escenario AEG Presents, Goldenvoice y Framework a optar por una implementación de fuente de línea robótica PK Sound de BNE Productions, miembro de PK Alliance con sede en Los Ángeles. Además de ofrecer un impacto acústico impecable para personajes de cartel como Gorgon City, The Blessed Madonna y ARTBAT, la tecnología robótica multieje patentada de PK Sound permitió a los diseñadores enfocar con precisión la cobertura acústica vertical y horizontal del sistema en el área de la audiencia y minimizar los reflejos de las paredes de la carpa para brindar el sonido más limpio y claro posible.