18 de mayo de 2024

release




Febrero tiene que ver con los remixes de Metropole, la inquietantemente hermosa canción del álbum Stone Giants West Coast Love Stories de Amon Tobin, y hoy Nomark lanza Metropole Remixes Vol.1, el primero de dos álbumes que presenta nueve versiones muy diferentes de una canción que se desvía De lo seductor a lo inquietante. Como dice Amon: “Hacia finales del año pasado abrimos temas en mi discordia para que cualquiera pudiera remezclar “Metropole”. Terminamos con más de 60 reinterpretaciones de profesionales y aficionados por igual. Tuvimos tanto talento surgido de la nada para esto que decidimos compilar y lanzar una selección de las mezclas oficialmente”.

El volumen 1 contiene una extraordinaria variedad de visiones. Desde la alegre mezcla inicial de The Bright Dark, pasando por la oscura canción de cuna de Dontmesswithjuan y la deliciosamente minimalista y retorcida versión de Veilgaze, lo surrealista se encuentra junto a la celebración. Mud Kisser (alter ego de Thys de Noisia) nos ofrece una banda sonora siniestra similar a la de Morricone y Rex Kalibur ofrece una tensión embriagadora y discordante mientras los ritmos intentan estallar. Junto con dos mezclas distintas y triunfantes de hellomynameisjoe que convierten el corazón electrónico de Metropole en un himno de rock alternativo, una versión embriagadoramente alucinante de Herzihelmut y la tentadora toma de drum and bass de Fearful, The Metropole Remixes Vol.1 es un viaje fascinante a las posibilidades de interpretación y sonido.






El segundo paquete de remixes del álbum More Than This de André Hommen se lanzará en abril en su label These Eyes. Después de Remixes Pt.1, con Robag Wruhme y Jonathan Kaspar, André recluta a los pesos pesados ​​Donato Dozzy, Michael Mayer y Manuel Tur para entregar los remixes de Pantone.

“Estoy muy emocionado con la segunda ronda de remixes de mi álbum. Es una mezcla de tres de mis productores favoritos y héroes de toda la vida”. – André Hommen

Donato Dozzy comienza con un remix al estilo tribal. Un tambor rodante y pesado en el corazón de la pista se encuentra con una percusión intrincada y sonidos de pájaros, que lo llevan a un viaje tropical. El remix de Michael Mayer se pone a trabajar con una línea de bajo contundente y acelerada, perfectamente combinada con sintetizadores aireados y almohadillas relajantes. Para redondear el lanzamiento, el remix de Manuel Tur ofrece percusiones más oscuras que se construyen progresivamente, mejoradas con voces finamente cortadas que hacen eco dentro y fuera combinadas con melodías minimalistas.

El italiano Donato Dozzy es ampliamente aclamado en los círculos tecno de todo el mundo. Mostrando una gran variación en términos de sonido y método, sus lanzamientos se pueden encontrar en Tresor, Spectrum Spools y su propio Spazio Disponibile. Como cofundador de Kompakt, Michael Mayer trabaja en estrecha colaboración con los artistas en sus lanzamientos para el sello.

Con tres álbumes de estudio en su haber y numerosos remixes para artistas como Miss Kittin, Pet Shop Boys y Depeche Mode, es fácil ver por qué Mayer tiene un estatus tan aclamado en el mundo de la danza. Manuel Tur nació y creció en Essen, Alemania. Lanzó su primer EP a la edad de dieciséis años y luego lo lanzó en sellos como Freerange y Running Back.






Girls Of The Internet, con sede en Londres, está de vuelta con su primer proyecto desde el LP Girls FM, aclamado universalmente. Pronto aterrizará en Drab Queen, In Love Again/Baby se mantiene fiel a sus contagiosos sonidos inspirados en la música disco.

“La línea de bajo y el riff de In Love Again aparecieron de la nada cuando estaba viendo Star Trek Discovery, que extrañamente ha sido una gran inspiración para nuestra música. Corrí al estudio para grabarlos, y la melodía y la letra parecían encajar. La pista parecía aparecer de la nada.

Baby es una especie de satirización juguetona de Daft Punk y de un millón de personas más que han usado el codificador de voz. Parece haber un hilo continuo de letras y temas en las pistas con el codificador de voz; todas son canciones de amor sentimentales con esquemas de rima obvios. No sé si eso fue acordado previamente con el inventor o el codificador de voz, pero solo quería burlarme de eso con delicadeza”. TK (Girls of the internet)

Girls Of The Internet ha ascendido rápidamente en las clasificaciones de música electrónica desde su lanzamiento debut When U Go en Luke Solomon’s Classic Music Company en 2017. Con el apoyo de DJ como Pete Tong, Nemone, The Blessed Madonna, Jamie xx y Axel Boman, y elogios como un ‘Álbum del año’ de BBC 6 Music y una mezcla para la serie ‘One Mix’ de Beats One Radio de Apple Music. Inspirándose en los últimos cincuenta años de la música dance, la música de Girls une los puntos entre el house, el garage, la discoteca, el techno y el dub, creando algo que mira hacia atrás en la historia de la música dance, mientras mantiene la mirada fija en el futuro.

Desde el lanzamiento de su segundo álbum Girls FM en 2020, el grupo ha tocado en su primer show en vivo, vendiendo Night Tales de Londres en cuestión de días, colaboró ​​con James Lavelle con su proyecto UNKLE, remixes para sellos como Defected, Classic & Heist , y espectáculos en lugares legendarios de Londres como The Troxy y Village Underground en su haber. Con su último sencillo independiente por un tiempo, In Love Again/Baby, se avecinan acuerdos con grandes sellos y su calendario se reserva rápidamente para el verano con fechas de festivales, 2022 está destinado a ser su año más ocupado hasta el momento.








Después de su debut pionero, INT02, la segunda entrega de Interpret que sale a la luz en vinilo el 15 de octubre,
llega con Upercent presentando un escaparate de cinco pistas.

Con sede en València, el artista español ha seguido deleitando a los conocedores de la
música con visión de futuro con su atrevido estilo de futurismo electrónico. Una actitud entusiasta hacia la experimentación, junto con una visión creativa extraordinaria, ha convertido a Upercent en uno de los artistas más singulares que han surgido en los últimos años. Continuando explorando y expandiendo su paladar sonoro, el residente de València ahora regresa con el tan esperado “Sentit Opost”.

Muy estilizado en sus cinco selecciones, la experimentación ecléctica de “Agrair” establece el tono para el lanzamiento. Respaldadopor una cadencia optimista, un guión gráfico de tartamudeos de ediciones vocales y riffs de saxo aleteando deleitan en un telón defondo de exóticos tambores y fragmentos de percusión. Edificado con majestuosidad, su humeante resonancia te hace pensar perotambién sentir, evocando visiones de otro mundo, tal vez de una época que todavía tenemos que experimentar. Para Upercent, es una pieza que tiene especial significado, no solo por su naturaleza arcana sino por la época en la que fue elaborado.

A continuación, el estilo vanguardista de Upercent eleva el listón con los sonidos floridos de “Les Granotes”. Conciso y conmovedoren menos de seis minutos de duración, su naturaleza cerebral es cautivadora, ligado a temas que son tanto orgánicos comoeléctricos. Aunque una punzada de melancolía se filtra de cada tono helado, hay una nota de júbilo en Upercent con ritmos desconcertantes y cualidades de diseño militante.

Es esta exhalación ilimitada la que transporta al valenciano a su infancia, reflexionando
sobre una época en la que, en última instancia, las raíces de esta creación yacen.
Espectaculares acróbatas sónicos se unen en “Atrapa”, una expresión traducida desde sus orígenes valencianos a “adicto a algo que te gusta”. La expresión rítmica de Upercent siempre ha sido una de sus expresiones más identificables y rasgos inimitables.

Aquí explora esa narrativa más a fondo con coacciones inteligentes entre capas de cadencia de ametralladora, voces cambiantes y percusión con vivas salpicaduras. Su espíritu aventurero es algo en lo que Upercent disfruta, mientras continúa examinando su proceso creativo.

Dividir los estados de ánimo entre lo exótico y lo distópico es “Romancer”. Una ciencia ficción frenética; deleite completo con elequilibrio perfecto entre crujido rítmico y diabólica distorsión. Conciso en la entrega y monolítico en el diseño, se dirige hacia una paleta monocroma más oscura, preparando perfectamente el escenario para “Arquitecte”, la colección más cercana y de corte más experimental. Un ecosistema sónico único y fascinante acentuado por caprichosos fragmentos vocales y electrónica fantasmal.

Una pieza donde Upercent amplía aún más su alcance creativo sin dejar de ser fluido dentro de los confines de la liberación.
Admirado por su capacidad para mezclar, difuminar y polinizar géneros, Upercent se ha aventurado más allá con “Sentit Opost”, en una época de verdadera innovación, atravesando una multitud de reinos y dimensiones, mientras sobresale en todas partes.









Track list


Sentit Opost EP
/ A1 Agrair
/ A2 Les Granotes
/ B1 Atrapa
/ B2 Romancer
/ Arquitecte (solo digital)

















.