5 de septiembre de 2026

Burning Man

Playground, el legendario campamento y espacio artístico fundado por Carl Cox, regresa oficialmente a la playa de Black Rock City para la edición de 2026 de Burning Man. La experiencia se encontrará en la ubicación 2 & C, en el corazón del desierto de Black Rock, Pershing County, Nevada. Playground es un espacio dedicado a la música, el arte y la comunidad, construido sobre los principios de respeto mutuo y celebración de la creatividad. La misión del proyecto se basa en tres pilares fundamentales: Respeto: Playground promueve el respeto a la música y a cada persona que forma parte de la comunidad, creando un entorno seguro y acogedor para todos los asistentes. Artes: El espacio apoya activamente la expresión artística, aumentando la conciencia, el respeto y la apreciación pública de las artes a través de instalaciones y experiencias inmersivas.

Comunidad: Playground fomenta un entorno vibrante e inclusivo que abraza la creatividad, la autoexpresión y la colaboración, reuniendo a una comunidad global de artistas y amantes de la música. Playground ofrece experiencias transformadoras que aprovechan el poder del sonido, la emoción y la participación colectiva, creando momentos inolvidables en el entorno único de Burning Man. La alineación de artistas para 2026 será anunciada próximamente, prometiendo una programación que combina música electrónica de primer nivel con arte y comunidad, manteniendo el espíritu que ha hecho de Playground un destino icónico en la playa. Encuéntralos en 2 & C, Black Rock City, Black Rock Desert, Pershing County, Nevada. Una cita imperdible para los asistentes a Burning Man 2026 que buscan una experiencia inmersiva y transformadora en el corazón del desierto.

El reconocido DJ, productor y curador Lee Burridge lanza hoy su set completo de tres horas grabado en vivo para Robot Heart durante Burning Man 2025. Capturado en la sesión del sábado al amanecer en la Playa, el set documenta uno de los momentos más icónicos y esperados de la semana, ofreciendo una inmersión única en la atmósfera que ha hecho de sus apariciones con Robot Heart una experiencia legendaria. El set se desarrolla como un viaje continuo y narrativo, reflejando el enfoque característico de Burridge de contar historias a través de la música. Transita entre momentos de construcción sutil y clímax emocional, moldeado por la energía cambiante del público y la evolución del paisaje desértico al amanecer. Además de material inédito y selecciones personales, incluye temas del catálogo de su sello All Day I Dream, integrados orgánicamente en el ritmo de la madrugada.

Más que una simple grabación de DJ, el lanzamiento captura la esencia colectiva de Burning Man, expandiéndose más allá de la cabina para reflejar la diversidad de personas, perspectivas y conexiones que definen el evento. A través de visuales impactantes y momentos íntimos, el set ofrece una visión amplificada de la Playa, resaltando las interacciones entre desconocidos, el movimiento de la multitud y la sensación de presencia compartida que florece con los primeros rayos de sol. 2025 fue un año significativo para Burridge, con el estreno de su documental ‘Sound of a Dream’ y el lanzamiento de su EP «November Snowflakes» con Lost Desert en All Day I Dream. El sello continuó su gira mundial con eventos en Tulum, Ibiza, Londres, Río de Janeiro, Georgia, Egipto y Norteamérica. La gira 2026 de All Day I Dream comenzará el próximo mes en Ciudad del Cabo y Río de Janeiro, regresando a Londres en abril con más fechas por anunciar. El set completo ya está disponible para su visualización en YouTube. Las entradas para las fechas de la gira 2026 de All Day I Dream están a la venta.

El icónico art car Long Feng, concebido como una fusión poética entre mito y tecnología, revela su programación musical para su esperado regreso a la playa de Burning Man 2025. Esta estructura transformista —inspirada en la gracia de los contorsionistas y diseñada para plegarse y desplegarse como un ser vivo— albergará una curaduría sonora que une Oriente y Occidente con artistas como Damian Lazarus, Vintage Culture, Adam Ten B2B Mita Gami (Extended Set), Gordo, Francis Mercier B2B Mahmut Orhan, Kaz James, Lee Foss y MAZ, entre otros. Nacido del amor entre dos burners veteranos, Long Feng es mucho más que un vehículo: es un manifiesto sobre belleza y comunidad. Su diseño, dirigido por el visionario Mark Alan Díaz, integra simbología ancestral (dragón/fénix como emblemas de unidad, el huevo como renacimiento) con los cinco elementos tradicionales (fuego, tierra, metal, agua, madera), mientras abraza tecnologías emergentes como IA, robótica e interacciones sensoriales inéditas en el desierto.

«Construimos Long Feng con la precisión de un sastre: cada corte es intencional», afirma Díaz. El sistema de audio —diseñado por Sound Investment Audio (SIA) con componentes de Funktion-One, NST Audio y Full Fat Audio— promete una experiencia auditiva sin precedentes. «Es raro diseñar el sistema definitivo para una creación única en una generación», confirma Todd Konecny de SIA. El jueves por la noche destacará el 1er Dragon Awakening Tie-Up, una alianza histórica de art cars dragón (Abraxas, Elektra, Heavy Meta, Torch the Dragon, Xuza) que transformará el desierto en un espectáculo de luz y escala monumental. Long Feng también colaborará con Bipolar Express, Titanics End y Maxa Camp. Con actuaciones que van desde odiseas del amanecer hasta viajes nocturnos, sonidos que abarcan afrohouse, melodic techno, deep house y propuestas latinas, y una narrativa inmersiva que desafía los límites del arte escénico, Long Feng se erige como faro de la próxima generación de art cars: donde tradición e innovación chocan para crear momentos que trascenderán el polvo.

Burning Man 2025 mientras las primeras estructuras de Black Rock City emergen en el árido paisaje nevadense, el movimiento Burning Man celebra su expansión global más significativa hasta la fecha. Este año rompe récords con 102,000 asistentes a eventos regionales oficiales en 20 países (superando los 97,000 de 2023) y comunidades activas en 44 naciones, demostrando cómo esta cultura ha trascendido el desierto para convertirse en un fenómeno planetario. La comunidad ha recaudado y distribuido de forma independiente 1.7 millones de dólares para financiar arte beyond the playa, complementando los 1.6 millones otorgados por Burning Man Project a 77 proyectos artísticos procedentes de 12 países, incluyendo 300,000 dólares dedicados al Templo 2025 diseñado por un artista y arquitecto español. Black Rock City 2025 se perfila como la encarnación más ambiciosa del principio «Leave No Trace», con innovaciones de sostenibilidad que incluyen el mayor despliegue temporal de almacenamiento de energía del mundo, reduciendo el consumo de diésel en un 21% (34,000 galones ahorrados) y alimentando infraestructura clave como el Hombre, el Templo y Gate Road completamente con energías renovables.

El Corredor Verde se expande este año, mostrando prototipos ecológicos de campamentos entre las calles 4:00 a F y 7:00 a B. Tras superar desafíos financieros en 2024 mediante una combinación de donaciones comunitarias, reducción de costos estratégicos y el éxito de las ventas de entradas para 2025 (que incluyen opciones innovadoras como «pague su camino» y «recibir el regalo»), el evento refuerza su modelo sin fines de lucro mientras mantiene su esencia participativa. Más de 1,100 campamentos temáticos y 250 obras de arte transformarán el desierto, con participantes procedentes de un récord de 102 países. Para quienes aún buscan vivir la experiencia, la venta OMG ofrece entradas desde 950 dólares y pases para vehículos, mientras el programa STEP brinda opciones accesibles. Los Burners globales pueden mantenerse conectados a través del webcast oficial y compartir sus experiencias usando el hashtag #BurningManSeen. La iniciativa Rising Sparks continúa uniendo generaciones para nutrir nuevas voces en esta cultura en constante evolución, demostrando que el espíritu de Burning Man – esa alquimia única de arte radical, autosuficiencia y comunidad – sigue siendo más relevante que nunca en un mundo que clama por conexión auténtica y creatividad sin límites.

Titanic’s End, el emblemático vehículo artístico y comunidad nacida en Burning Man, ha anunciado el lanzamiento de su propio sello discográfico, Titanic’s End Records. Este nuevo capítulo en la historia del campamento busca extender su misión de proteger los océanos y apoyar las artes creativas mediante la música.
Un lanzamiento inaugural prometedor El sello debutará en enero de 2025 con «In Your Eyes», un sencillo colaborativo de los productores JK, Arabic Piano, ORSO y Maejor. Este track captura los sonidos globales del house, reflejando la diversidad y creatividad que caracteriza a la comunidad de Titanic’s End. Conformada por más de 200 miembros de diversas disciplinas creativas, Titanic’s End no solo se centra en crear experiencias artísticas únicas, sino también en apoyar económicamente a sus integrantes para que puedan dedicarse a las artes. Este sello discográfico es un ejemplo tangible del impacto positivo del campamento.

Titanic’s End comenzó como un vehículo mutante diseñado para Burning Man, inspirado en los icebergs y equipado con tecnología de punta: Sistema de sonido Danley. Cabina de DJ móvil. Iluminación LED y láseres Kvant. Desde su debut en 2022, el vehículo ha contado con actuaciones de artistas de renombre como Diplo, TOKiMONSTA, VNSSA y más, consolidándose como un espectáculo imprescindible dentro del festival. El campamento fue fundado por Nicholas Parasram y el cofundador de Twitch, Justin Kan, quienes también lideran el desarrollo del sello. Titanic’s End Records financiará la organización sin fines de lucro del mismo nombre, reforzando su compromiso con la conservación oceánica y el arte. Además, se planean futuros proyectos liderados por los miembros del campamento, incluyendo innovaciones en iluminación y espectáculos en vivo. Titanic’s End sigue demostrando cómo la unión de la creatividad y la pasión puede impactar positivamente en el arte, la música y el medio ambiente.