28 de septiembre de 2024

Entrevista



MoM (Crosstown Rebels/Akumandra)
Es proveniente de la ciudad española de Córdoba, se basa en sus viajes por todas partes y sus raíces en el Acid House y la música disco con infusión de funk para fomentar la expresión corporal en la pista de baile.




Como iniciaste, describe tu escena local y breve historia de tus inicios
Siempre me interesó mucho la música desde pequeñito. Grababa de la radio canciones que me gustaban, y las mezclaba con una doble tape. 
Por aquel entonces, la música era muy underground, quiza llegaba un solo vinilo de importación de cada track a mi ciudad. No existía internet y las emisoras de radio eran prácticamente locales. Alguna vez me dejaban poner un disco, imaginate los nervios al mezclarlo. Así poco a poco, hasta que me hice con una maleta y empecé a tocar en locales de mi ciudad.

A quien admiras
Admiro a cualquier DJ que tenga un discurso a la hora de tocar y que arriesgue. Me interesa mucho el set en sí como concepto. Acid Pauli, Viken Arman, Mira Y Dixon, por ejemplo, me interesan muchísimo

Plugins legendarios que usas base
Me considero más DJ que productor, aunque te tengo que decir que empiezo a disfrutar bastante en el estudio, por que por primera vez estoy consiguiendo sacar sonidos que luego me funcionan muy bien en el dance floor, utilizo mucho Diva, Serum y Omnisphere

Cual es el sonido del futuro segun tu experiencia
Desde hace un tiempo, las tendencias cambian con mucha rapidez, no sólo en música, esto no me gusta demasiado. Un buen track hace años duraba meses, incluso años. En estos tiempos, los tracks duran semanas. Por esta razón, el futuro inmediato tendrá un estilo, que cambiará muy pronto por otro. En mi caso concreto, el sonido del futuro sería downtempo (110BPM) mezclado con rock psicodélico o sonidos psicodélicos 




“El futuro de la música electrónica me asusta un poco, por que tiene pinta de ser, totalmente comercial. ” MoM

Lugar favorito para tocar
Alemania, México y Cadiz (sur de España)

Sintetizadores preferidos
No trabajo con hardware pero me apasiona el Moog y el Jupiter8

Cual es el mejor set up para su presentación
Ahora mismo solo estoy haciendo dj set

En estudio que daw usas y  por que
Infinidad de Plugguins: los nombrados antes + todos los de Arturia, para vocales Tantra, Roland Cloud, Etc

 Cual es una recomendación para la hora de producir
Como te adelanté antes, me considero un recien llegado a esta faceta, pero en mi humilde opinión creo que debes conocer como es tu método más comodo para empezar a trabajar en un track. Si te inspiras a través de un sonido, o si necesitas empezar a trabajar un una de las dos vistas de Ableton (en caso de que trabajes con ello). En mi caso, siempre empiezo a trabajar en Arragement, que no es lo más común, según veo con algunos colegas. Pero como yo le doy mucha importancia a la estructura de un track, me es mas fácil trabajar así. 

Que profesión hubieras escogido si no hubiera sido esta 
Trabajé mas de 20 años en la industria musical en distintos departamentos: AR, ventas, marketing, management. No descarto en un futuro retomar alguna de ellas, me encanta descubrir talentos que realmente tenga algo interesante que contar.



Como te preparas antes de cada presentacion


Trabajo con Rekordbox, suelo hacer una carpeta especial, según el sitio donde vaya, y mantengo el resto de carpetas (por estilos) actualizadas por si me tengo que salir de la carpeta inicial. Lo tengo muy ordenado todo para que rápidamente pueda acceder a algun track que me venga a la mente.

Lugares preferidos para escuchar musica electronica 
Me encanta escuchar música mientras entreno o hago deporte, de todo tipo

Entre tocar y viajar como haces tiempo para producir
En los últimos dos años, no suelo estar más de 1 mes fuera de casa, y luego otro mes en casa, donde vengo con ideas frescas para la producción

Platícanos tus planes de colaboraciones, releases, que viene de nuevo.
Después de casi 2 años sin sacar ningún release, estoy inmerso en mi primer album (13 tracks), que posteriormente quiero presentar en directo. Tengo alrededor de 10 nuevos EP´s, con Landikhan, con AnüT, con Leonor, con DPAZ y algunos sólo. Muchos, fuera del downtempo, estoy muy contento con lo que estamos terminando

El futuro es totalmente digital?
El futuro de la música electrónica me asusta un poco, por que tiene pinta de ser, totalmente comercial. La música Underground cada vez tiene menos cabida. Cada vez hay un numero mayor de productores y DJ´s que utilizan el atajo para crecer rápido y eso es peligroso. Por que, para la gente que empieza y los observadores, les haces creer que puedes conseguir el objetivo con un atajo. Y normalmente, para construir algo sólido, no puedes hacerlo a través de atajos. Y no me refiero exclusivamente a la Música

Dinos top 2 de canciones favoritas ultimas
-Nemesi-L´Asteroide (Baldelli & Dionigi Cosmic Mechanic Remix)
-Darknezz – Mars

Dinos Top 1 de canciones tuyas favoritas.
-MoM, Leonor-M33 (original mix), no ha salido aún, pero sin duda es uno de mis tracks del momento. Bendito el día que le pasé un par de ideas a Leonor



Cual y por que es para ti el mejor genero de música electronica
-Techno





MoM es un Dj sobre todo muy dedicado a lo suyo, con una energía sin igual, sean las 3 am, o medio día, o 6 pm, seguro tendrás un set irresistible de bailar, gozar la vida es lo suyo y el dance floor su aliado. Música ecléctica pero siempre orientada a lo que acontece en el momento, una persona muy valiosa en la escena global, siendo también un portal entre muchos talentos nuevos que apoya, teniendo una linea constante, corazón de oro y firme con la idea de que cada día será mejor que el anterior.



DJ y productora sueca Malin Linnéa platica sobre su próximo lanzamiento ‘Haze’ y su vida como DJ internacional.

Creciste en Estocolmo, pero pasaste 10 años como DJ en Londres, ¿Qué te inspiró a entrar en la música electrónica?

Viví en Madrid en 2007 y visité Ibiza por primera vez con unos amigos de Londres. Éramos jóvenes y nos alojamos en un hotel barato y nada bueno, pero lo pasamos padrísimo. La primera noche en la isla fuimos a escuchar a Carl Cox en Space. En ese momento, decidí aprender a tocar.

¿Cómo describirías tu estilo musical?

Yo diría que es una mezcla ecléctica de House, Indie dance y talvez un poco de Afro House.

¿Ableton o Logic?

Ableton sin duda! He trabado en Logic algunas veces, pero siempre me confunde. Supongo que es como Apple vs Android y lo que estás acostumbrado.

Malin Linnéa

Últimamente he estado obsesionada con estos, especialmente con el Decapitator, le da un sonido más análogo y cálido a los sintetizadores.

¿Cuáles son tus favoritos instrumentos o plug-ins para producir música?

Desafortunadamente no toqué instrumentos cuando era niña, pero siempre estuve en coros y he aprendido a usar mi propia voz como un instrumento en mis producciones. Siempre compro plug-ins en las ofertas de BlackFriday y la última vez adquirí los de Soundtoys entre otros. Últimamente he estado obsesionada con estos, especialmente con el Decapitator, le da un sonido más análogo y cálido a los sintetizadores. También puede dar sabor a los tambores. Además, por último, puedo recomendar el plug-in gratuito Ozone para estéreo profundo. 

Has tocado en todo el mundo, desde Storytellers en Ibiza hasta Burning Man, ¿Hay algún lugar donde todavía sueñes tocar?

Siempre había querido tocar en Warung en Brazil pero tristemente se quemó hace poco. Sin embargo, hay otro club padre en la misma zona que se llama Surreal Park, es el nuevo proyecto de Renato Raiter, en donde me encantaría tocar. También he escuchado de varios DJ’s que han dado shows Córdoba, Argentina y dicen que es otra onda. Creo que sería una gran experiencia tocar ahí porque los argentinos son verdaderos Ravers.

Además de festivales y clubes, también has tocado en varios eventos de arte y moda, ¿Cómo percibes la relación entre la música y la moda?

Considero que ambas son expresiones de la creatividad. A parte de la música, siempre he tenido interés y pasión por el arte y la moda, por lo que me hace sentir gran inspiración tocar en las semanas de moda y arte.

¿Cuáles son tus lugares favoritos para escuchar música ?


Me encanta el Sunday Sunday en la Ciudad de México, el ambiente siempre es bueno y hay una mezcla interesante de personas de todos los ámbitos de la vida y, por supuesto, la música siempre es increíble.

¿Qué mujeres te han inspirado para hacer música?

¡Muchas! Yo diría que los cantantes de Jazz y Blues, en particular Nina Simone. Si ves el documental de Netflix sobre ella, entiendes que era un alma atormentada, pero creo que usó este dolor para inspirarse musicalmente. El matiz de su voz y la letra siempre me han conmovido.

Platícanos tus planes de colaboraciones, lanzamientos, ¿Qué viene de nuevo?


Mi próximo lanzamiento, “Haze“, saldrá el 17 marzo, con el neoyorquino Amaya Records. También he estado trabajando en varios tracks que serán lanzados en los próximos meses. Trabajé con el productor francés Farry quien se encuentra en Berlín cuando estuvo aquí en México hace unas semanas. Me gustaría volver a colaborar con él, posiblemente en verano cuando este de vuelta en Europa.

Por último, ¿cuáles serán tus próximos shows?


Voy a tocar en el festival Reactor Venao que será ahora en marzo, en Panamá por el cual estoy muy emocionada. También voy a participar en el line up de Astradanza, un evento parisino que tendrá lugar en Cranía en San José de los Cabos en el mes de Abril.

Escucha más música de Malin Linnéa y siguela para más info de sus próximas presentaciónes.

Saqib es un DJ pakistaní que vive en Brooklyn, NY. Tiene lanzamientos en Flying Circus, Sol Selectas, Magi, etc.






¿Cómo es tu proceso para hacer un track?

Trabajo en ableton. Suelo empezar con la batería y las percusiones. Agrego partes y sigo improvisando con él y agregando instrumentos y partes e ideas hasta que tengo suficiente para hacer una pista antes de comenzar a arreglarla, una vez que está arreglada, a menudo paso por diferentes variaciones de la misma. Luego lo mezclo yo mismo, se lo envío a Jay Tripwire para que se masterice y lo siguiente que sabes es que está en la pista de baile y ¡nos sacudimos!

¿Cuál es la mejor configuración para su presentación?


3-4 CDJ 3000 y el nuevo mezclador Pioneer son mis favoritos ¡Me gusta el Pioneer DJS-1000 también como caja de ritmos!

En estudio tus instrumentos favoritos


Guitarra y bajo seguidos de batería y luego piano

Top 5 djs globales que son tu música favorita

Maceo Plex/maetrik
Robag Wrühme
Tenis
Doctor Martín
Pliegue

Describe tu escena local

Vivo en Nueva York, que es un centro muy grande de música electrónica para América del Norte. Me mudé a Nueva York para tocar música específicamente por este motivo.


Nueva York es un lugar interesante. Hay una cantidad increíble de eventos, escenas, escenas dentro de escenas, multitudes diversas, ¡y está muy, muy, muy ocupado! Al mismo tiempo, creo que puede estar pasando por algunos cambios posteriores a la pandemia y no estamos seguros exactamente de dónde terminará, ¡pero estoy emocionado de ver cómo va!


NYC es una gran parte de mí como artista, en términos de mi crecimiento; y musicalmente en términos de inspiración.
¡También algunos de mis mejores amigos y artistas increíbles viven allí! Me encanta !

Saqib

CDJ 3000 y el nuevo mezclador Pioneer son mis favoritos ¡Me gusta el Pioneer DJS-1000 como caja de ritmos! 

Los inicios

Bueno en este momento para llegar a donde estoy, me ha tomado alrededor de 20 años. Yo inicio desde hace mucho tiempo y me ha tomado un largo camino en llegar a poder producir temas originales de los cuales estoy orgulloso, así como ver la reacción de la gente disfrutandolas. Claro esta, que dentro de esos 20 años ha habido mucha procrastinación y creo que es por tenerle un poco de miedo a estas historias ficticias y subjetivas que uno se cuenta a si mismo, las cuales dicen: “Y si lo que produzco es una mierda? Entonces que?…”. Yo pienso que es necesario producir mucha mierda hasta que comienzan a salir los diamantes y las gemas preciosas. No debería de tomarle 20 años a nadie. Creo que lo otro es porque estoy muy comodo como DJ. Soy muy bueno en ese aspecto y se me ha hecho muy fácil depender de mis habilidades como DJ, dejando a pasar la experiencia jovial de producir tu propia música!

Piensas que el futuro sera digital

Creo que siempre habrá espacio para los vinilos porque son geniales y habrá gente coleccionándolos y tocándolos. Para mí, es principalmente digital y creo que, en su mayor parte, ¡sí, el futuro será solo digital!

Tu relación con abracadabra y el futuro que tienes como nuevo artista


Trabajo con Abracadabra como productor, recientemente saqué un EP llamado Love Life y tengo otro en camino. También hago A+R para el label. Durante la pandemia, también presenté una transmisión de twitch semanal en el canal de Twitch de ABRACADABRA llamado LOVE JAMS, puedes ver algunos ejemplos en instagram.

Top 2 sintetizadores electrónicos físicos

Moog Voyager

korg MicroKorg vocoder

Cuál es el sonido del futuro según tu experiencia


Hmmm, esta es una pregunta difícil. Cambia cada par de años. Creo que hay un par de sonidos/estilos que realmente están creciendo mucho en este momento, mi favorito de los cuales es el sonido indie dance. Mi experiencia es en el heavy metal y crecí tocando la guitarra. ¡Así que me encanta ese sonido de baile indie! También creo que al afro house le está yendo muy, muy bien ahora mismo. Finalmente, el sonido melódico techno / tale of us es absolutamente explosivo; No me gusta mucho ese sonido… pero ahora es ENORME.

Cómo es su relación con tu agencia

Acabo de empezar a trabajar con una agencia llamada LIsted for North America que es absolutamente increíble y dulce. Algunos de los otros artistas que trabajan con Listed incluyen a Atish, Holmar, Anja Schneider, Mr. C, Phillip Jung y muchos más artistas increíbles

Para ti cuál es el lugar número 1 del mundo o al menos lo que conoces (club/lugar)


Output en NYC, ahora cerrado

Cual es tu experiencia entre analógico y digital, el futuro es totalmente digital

No tengo mucha experiencia con los instrumentos análogos porque vivo en Brooklyn y no tengo mucho espacio para todo los equipos análogos que me gustaría tener… jaja! Para mí, el futuro es HIBRIDO!

Cuéntanos sobre tus planes de colaboración, lanzamientos.

Tengo un EP en camino para mi propio sello Beats On Time, así como para Abracadabra y Lump Records y, con suerte, un par de otros en proceso de los que no puedo hablar todavía.


También tengo dos remixes en camino ahora mismo: el 23 de noviembre para Camel Riders para el artista Shasha y otro para el sello Deep Playa de Dude Skywalkers que hice para un remix para el artista Life On Planets.

Lugares favoritos para escuchar música electrónica

¡En la playa, en el club y en el asiento del conductor!

Dinos Top 1 de canciones tuyas favoritas.

“The Constant Impermanence” (y “Surya Rising” tambien…

Dinos Top 1 de canciones tuyas favoritas.

Robag Wruhme: Fuego
Ego: the organism

Elfenburg: Bambaataa

Cuéntanos el Top 1 de tus canciones favoritas.

Estoy obsesionado con esta pista durante el año pasado:
Nasnusa: Kino todo

ILLICH MUJICA es un dj de nacimiento venezolano, criado en la ciudad de New York, su estilo oscila entre melodías emotivas combinadas con ritmos oscuros y misteriosos. Conecta de manera emocional con el crowd, entiende que es una experiencia comunitaria en la que él es el guía de los escuchas en un paseo sonoro.

Tiempo en hacer un track

Depende, por lo general me puede tomar desde un mes hasta 6 meses. En general la mayoría de las veces es alrededor de 3 o 4 semanas. En el caso de “The Constant Impermanence” me tomo una noche entera (desde las 11 pm hasta las 9 am de el dia sigiente) para hacer el tema completo. (No podia dormir porque mi madre habia fallecido unos dias antes). Luego la pista tuvo otras 3 o 4 iteraciones. Asi que en total tomo como 20 horas. 

Cual es el mejor set up para tu presentación

Para mí poder tener 3 o 4 CDJ’s 3000’s con el mezclador Pioneer V10 y un buen sistema de sonido con buenos monitores de cabina de DJ. Pero por supuesto todo eso no vale nada si no tienes una buena audiencia, la cual estén allí para escuchar buena música electrónica de alta calidad!

En estudio cuales son tus aparatos favoritos

En el estudio me encanta usar el Ableton Push 2 para sacar ideas de Bajos (Basslines) y patrones de ritmos y tambores y percusiones. Uso el teclado Seaboard Rise para conseguir ideas melódicas, fluidas muy locas y extrañas también. 

Top 3 plugins

U-he DIVA

Sonarworks Reference (Uso esto porque no tengo un espacio acustico para producir como debe ser. El sonarworks me ayuda a calibrar el sonido de los monitores con relacion a el espacio de mi casa que no esta tratado acousticamente. Tambien lo hace para mis audifonos de produccion).

Illich Mujica

En monitores yo use las Yamaha HS8. Son increiblemente honestas. 

Los inicios

Bueno en este momento para llegar a donde estoy, me ha tomado alrededor de 20 años. Yo comence hace mucho tiempo y me ha tomado un largo camino en llegar a poder producir temas originales de los cuales estoy orgulloso, asi como ver la reaccion de la gente disfrutandolas. Claro esta, que dentro de esos 20 años ha habido mucha procrastrinacion y creo que es por tenerle un poco de miedo a estas historias ficticias y subjetivas que uno se cuenta a si mismo, las cuales dicen: “Y si lo que produzco es una mierda? Entonces que?…”. Yo pienzo que es necesario producir mucha mierda hasta que comienzen a salir los diamantes y las gemas preciosas. No deberia de tomarle 20 años a nadie. Creo que lo otro es porque estoy muy comodo como DJ. Soy muy bueno en ese aspecto y se me ha hecho muy facil depender de mis abilidades como DJ, dejando a pasar la experiencia jovial de producir tu propia musica!

Cual es el sonido del futuro segun tu experiencia

Es un sonido organico pero fusionado con partes electronicas, casi como bio-dinamico!

Cual es la escena en la que estas

Estoy en estos momentos en la escena de musica electronica global la cual atrae muchas culturas y generos de diversos paises. 

Como es tu relacion con tu agencia

Mi agencia Amaya Agency es espectacular. Ellos hacen posible coagular esta escena mundial la cual he mencionado en mi respuesta anterior. Honestamente, con ellos me siento que soy un artista visto a gran escala. Los amo como familia! 

Haz tocado en diferentes lugares del mundo, que opinas sobre el publico de cada lugar

Cada lugar tiene tendencias mas or menos Techno, Housey o Organica. En la India y muchos paises de Latino America a la gente le gusta mucho su Techno duro y apretadito… jaja – y en muchos lugares en los Estados Unidos y en Europa les gusta la musica mas organica y global… Pero para mi lo importante es tocarle a gente que admiren la buena musica electronica porque a la final del dia, este genero es el mas global que existe!

Que lugar te trae los mejores recuerdos que han impulsado tu carrera, es decir, el antes y después de tocar ahí

Definitivamente en el art car de Robot Heart en el “Free Burn” (la edicion no-oficial de Burning Man en el medio de la pandemia en el 2021). Tambien el tocar el avion “art car” 747 en el Burning Man de el 2019. El Ephemeral Ball en el Sony Music Hall en Times Square y en mucho de los eventos de Amaya en Nueva York. 

Platícanos tus planes de colaboraciones, releases.

En estos momentos mi EP “The Constant Impermanence / Surya Rising” en la disquera de Chambord “Around Midnight” que se lanza el 11 de Noviembre de este año. Luego de esto tengo invitaciones para lanzar producciones en otras disqueras de Berlin y los Estados Unidos. Ademas espero terminar unas remezclas no-oficiales de “edits” que tengo en mente de Phil Collins y de la banda “The National”. Espero tambien poder hacer mas colaboraciones con los muchachos de Chambord, remezclar sus piezas seria un sueno, y ya desde este entonces estmos hablando de un proyecto future de remezclas de mi tema “Surya Rising” para el año que viene en sus disquera Around Midnight.

Cual es tu experiencia entre analogico y digital, el futuro es totalmente digital

No tengo mucha experiencia con los instrumentos analogos porque vivo en Brooklyn y no tengo mucho espacio para todo los equipos analogos que me gustaria tener… jaja! Para mi, el futuro es HIBRIDO!

Platícanos tus planes de colaboraciones, releases.

En estos momentos mi EP “The Constant Impermanence / Surya Rising” en la disquera de Chambord “Around Midnight” que se lanza el 11 de Noviembre de este año. Luego de esto tengo invitaciones para lanzar producciones en otras disqueras de Berlin y los Estados Unidos. Ademas espero terminar unas remezclas no-oficiales de “edits” que tengo en mente de Phil Collins y de la banda “The National”. Espero tambien poder hacer mas colaboraciones con los muchachos de Chambord, remezclar sus piezas seria un sueno, y ya desde este entonces estmos hablando de un proyecto future de remezclas de mi tema “Surya Rising” para el año que viene en sus disquera Around Midnight.

Cual es tu experiencia entre analogico y digital, el futuro es totalmente digital

No tengo mucha experiencia con los instrumentos analogos porque vivo en Brooklyn y no tengo mucho espacio para todo los equipos analogos que me gustaria tener… jaja! Para mi, el futuro es HIBRIDO!

Dinos top 2 de canciones favoritas ultimas

No electronico / no dance:

Four Tet – “Mama Teaches Sanskrit”

Florence & the Machine – “Girls Against God”

Electronic Dance:

Eagles & Butterflies – “The Trip”

Moby – “Tecie (Mind Against Celestial Mix)”

Como te preparas antes de cada presentacion

Cada vez que consigo musica nueva me aseguro de ponerla en los playlists y categorias en las que deben estar en mi biblioteca y colección musical. Dependiendo de la presentacion tal vez elijo entre 10 y 20 pistas que quiero tocar con prioridad, pero el resto lo toco espontaneamente. 

Tambien el dia de presentacion no escucho musica electronica para darle un descanso a mis oidos y poder tenerlos mas frescos para hacer el beatmatch manual de las mezclas.

 

Dinos Top 1 de canciones tuyas favoritas.

“The Constant Impermanence” (y “Surya Rising” tambien…


Tus artistas no musicos favoritos

Rafael Araujo (@rafaelaraujo1618)

Studio Drift

Snohetta 

Olafur Eliasson

Ashley Zelinskie

Zaha Hadid

Michael Zelehoski

The Gamelatron (Aaron Taylor Kuffner)

Tigrebailando

Sabino Guisu

Alden Wicker