21 de noviembre de 2024

Ambient

Cuando los constructores de arte y curadores Meow Wolf buscaron
compositores para trabajar con ellos en Omega Mart en
Las Vegas, por supuesto, se acercaron a Amon Tobin.

A Living Room es la música que Tobin compuso para Omega Mart de Meow Wolf.
Dentro de la instalación expansiva e inmersiva, la música llena los pasillos llenos de arte
y el trabajo de Tobin se encuentra junto a áreas con bandas
sonoras de Brian Eno y Beach House, entre otros.

Omega Mart abrió en febrero de 2021 con críticas muy favorables
y el New York Times lo describió como “expansión de la mente”.


Además, el alias de artes visuales de Amon, Shy1, ha realizado un acompañamiento de
video completo en un glorioso formato de cinemascope disponible al final

“Meow Wolf me encargó que creara un espacio como una banda sonora viva que se transformaría durante un período de 20 minutos en un entorno físicamente interactivo. Mi intención era hacer algo simpático con el espacio pero también música que pudiera existir independientemente de él, convirtiendo cualquier habitación en una sala de estar”.
– Amón Tobin

Amon Tobin ha sido conocido durante mucho tiempo como un visionario experimental y de producción. Su atención al detalle y su insaciable búsqueda de la invención están casadas con un enfoque a veces travieso y absurdo del diseño de sonido y la música que crea.

Su trabajo ha aparecido en películas (Interstellar, The Place Beyond the Pines, Closer), programas de televisión (The Blacklist, Top Gear, Republic of Sarah) y videojuegos (Splinter Cell, Infamous, Gran Tourismo).

Su trabajo colaborativo en exhibiciones e instalaciones como ISAM: Control over Nature de Tessa Farmer, Lighting the Sails de la Ópera de Sydney, así como su propio e innovador programa de mapeo de video multimedia ISAM han establecido su trabajo proporcionando el fondo, y a menudo el primer plano, bandas sonoras para los bordes de nuestras vidas.


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Tres es un encanto, ya que lau.ra y Locked Groove se unen a Qrion colaborando con Sasha para su EP LNOE TEN Vol III, celebrando el hito de los diez años del sello.

Recién salida de su exitoso álbum ‘Vol.1 The Mixtape’ (NeedWant), lau.ra, también conocida como Laura Bettinson, es una elección natural para Sasha: la canción de su anterior trío Ultraista, ‘Small Talk’, incluida en ‘Involver 3’, cantó en su 2017 Espectáculos en vivo refraccionados en el Barbican y su ‘I’ll Wait’ presentado en su proyecto LUZoSCURA.

Locked Groove tiene historia en LNOE, con su remix de ‘Careless’ de Max Cooper para su lanzamiento número 100. El artista belga, con lanzamientos en Hotflush, Life and Death y Permanent Vacation y su propio Locked Groove Records, también ha colaborado notablemente con Mind Against y, más recientemente, con Gacha Bakradze.

‘Dry & High’: la reciente colaboración de Sasha con Qrion abre el EP con un festín de lo-fi: una voz dulcemente melódica en fase, fuzzed y moldeada en un instrumento sobre un ritmo sigiloso de pies de gato y un bajo que gruñe silenciosamente. Un mandala musical meditativo para esos momentos de éxtasis en el club o para escuchar en la intimidad.
‘Burnt Letters’ (Sasha & lau.ra): complejo pero bailable, percusivo pero lírico, un ritmo galopante con adelantos de voces distorsionadas que dan paso a Lau.ra cantando puro y claro en la ruptura extendida y más allá, con una sentida elegía a la evanescencia del amor.

‘Exploding Suns’ (Sasha & Locked Groove): un himno dinámico al caos, emocionante y doom, mientras sintetizadores pulsantes tejidos con voces apenas escuchadas que se sintonizan y apagan se alternan con fases de percusión loca y estruendosa antes de que un diminuendo palpitante nos lleve más allá de la supernova. a una eventual enana blanca.




El codiciado productor Phairo emerge completamente como artista de música dance en solitario con su tan esperado EP ‘mixtape’ de 9 pistas ‘9’, después de años trabajando con nombres como Bruno Major (produciendo su éxito ‘Easily’, con 306 millones de reproducciones en Spotify), SG Lewis, ELIZA y Sam Wills.

Tres degustadores de ‘9’ han abierto el apetito con ‘clubby thumper’ ‘Drum Workout!’, industrial pero melódico ‘Galacticon’ y mítico ‘Dwemer Sphere’ ahora unidos por seis rebanadas más de bondad que dobla el género como resultado de la epifanía musical de Phairo encerrado .

“La música de club y de baile me hizo empezar a producir alrededor de los 16 años, ¡así que fue increíble volver a entrar en ese reino y encontrar un nuevo amor y emoción por hacer ritmos!”, dice Phairo. “Quería hacer música por mi cuenta, centrándome principalmente en ideas musicales y de producción”.

La pista de enfoque ‘Breathe’ hace que los pulmones de los bailarines trabajen con una percusión traqueteante y un bajo contundente, superpuesto con más hilos ambientales: enigmático riff vocal susurrado, ritmos lentos y rítmicos con una cadencia descendente como exhalaciones.

La obra de arte del proyecto de Osian Jenaer expresa la fascinación de Phairo por el número 9 y su amor por la ciencia ficción, las escenas naturales y de otro mundo.

Phairo ‘9’ sale en LG105 el 9 de septiembre.



El campeón de danza independiente Biesmans comparte la primera muestra de un nuevo proyecto especial sobre Watergate con su EP ‘Teamworks’.

El artista belga disfrutó de un destacado 2021 con el lanzamiento de su álbum debut ‘Trains, Planes & Automobiles’. Ahora, en el verano de 2022, llega fuerte con un EP estelar de cinco pistas, que celebra la belleza del trabajo colaborativo.

“Holiday” ve a Biesmans conectarse con el artista danés Kasper Bjørke para una porción de danza cósmica con mucho cuerpo, impulsada por sintetizadores de neón y elevada por la voz nostálgica de Jacob Bellens. Biesmans vuelve a vincularse con su viejo amigo TomTheBomb, quien apareció en el álbum del año pasado, para ‘Shock Therapy’, una improvisación house que toca electroclash, rock universitario y pop.

La artista francesa en ascenso Mala Ika hace su debut en Watergate cuando forma equipo con Biesmans en la fantástica ‘Crème Brûlée’, una celebración de su amor compartido por la música electrónica de los 80. “Hounds of Hell” es su colaboración con los Adana Twins, que nació durante una temporada en un estudio en Hamburgo, y se basa en un pegadizo arpegio disco.

Una continuación sincrónica de su lanzamiento en 17 Steps en 2019, Biesmans recurre a los hermanos Dusky para ‘Back in the Daze’, un emotivo corte electrónico hecho para los momentos del final de la noche.

Todas las pistas aparecerán en un nuevo proyecto que viene en Watergate. Anuncio completo a seguir pronto.



Soma se enorgullece en presentar Functional Designs, la última colección de ambientes nocturnos de Deepchord, que marca el lanzamiento de su primer álbum de larga duración en Soma en 5 años. El enigmático productor de Detroit nos transporta una vez más a su reino sonoro a través de caminatas nocturnas por numerosas ciudades antes de ser transmutado en excelencia auditiva a través de grabaciones de campo, tonos de sintetizador holográficos, sonidos cósmicos y el silbido de los cables eléctricos. Todo nadando en ritmos 4/4 filtrados y líneas de bajo subterráneas. El álbum es un ejemplo perfecto de techno electroacústico transmitido desde lugares no revelados, la amalgama de tapices de sonido arremolinados, más profundos que la noche y formas de vida moviéndose debajo de la rejilla.

El álbum cobra vida con la sin ritmo de Amber dando vida al proyecto antes de que el atardecer de Darkness Falls ofrezca una atmósfera bellamente sutil y contemplativa. La luz guía de Transit Systems continúa ofreciendo melancolía con ecos de percusión y paisajes sonoros a la deriva. La acústica altamente procesada de Strangers (disponible ahora en Spotify) aporta una sensación de intriga al viaje del álbum mientras Modell trabaja en la pista más percusiva hasta el momento. Panacast es dub techno exótico en su máxima expresión, con deformación y un trabajo de sintetizador perfectamente elaborado que se construye suavemente sobre la parte superior de los ritmos subpesados, pegados perfectamente por el silbido de los sonidos encontrados recopilados.

Con un ligero aumento en el tempo, Cloudsat hace un viaje hacia el cielo, recopilando estados de ánimo y sentimientos desde gran altura con su emotivo trabajo de sintetizador. Los pasillos reverberantes de Pressure nuevamente funcionan como un testimonio de la artesanía sónica de Modell: perfeccionando artefactos específicos de sus grabaciones de campo, imbuyéndolos con un propósito más profundo. El perfectamente titulado Ebb and Flow se desplaza sin esfuerzo en una marea de ondas de sonido felices y en evolución que chocan contra la orilla a medida que cada una se superpone a la otra. Comenzando el descenso hacia la parte final del álbum, comienzas tu viaje a través de una llanura cósmica, iluminada por el reluciente y etéreo Sol. Los recuerdos meditativos abren un conducto a otros reinos cuando el álbum se cierra con las melodías elíseos de Drassanes.

Deepchord demuestra una vez más que es un productor como ningún otro. Un verdadero escultor sonoro que usa su experiencia del mundo real para crear vastos e incomparables paisajes sonoros que cautivan y cautivan al oyente.


https://www.somarecords.com