18 de mayo de 2025

Londres

El templo londinense de la música electrónica anuncia una programación sin precedentes para mayo 2025, combinando lo mejor del techno, house y sonidos vanguardistas en una serie de eventos que prometen redefinir la experiencia clubber. La alineación incluye pesos pesados como el holandés Joris Voorn con su techno melódico característico, el italiano Sam Paganini con sus beats implacables, y la palestina Sama’ Abdulhadi, cuyo techno crudo y enérgico ha revolucionado la escena internacional. Las noches de Fabric también contarán con la presencia del británico Dave Clarke, pionero del techno old school, y del dúo holandés Dam Swindle, maestros del house con influencias soul y disco. La programación destaca por su diversidad sonora: desde los sets profundos de Craig Richards e Ivan Smagghe hasta las exploraciones electrónicas de Woo York (en formato live) y Avangart Tabldot, pasando por los ritmos orgánicos de Nandu y las propuestas innovadoras de Jennifer Loveless.

Fabric mantiene su compromiso con la vanguardia a través de su colaboración con Sennheiser, que presentará experiencias auditivas únicas con artistas sorpresa aún por revelar. El calendario incluye fechas especiales como la del francés Steve Rachmad, representante del techno clásico holandés, y sesiones extendidas hasta el amanecer que aprovecharán el legendario sistema de sonido del club. Fabric refuerza así su posición como epicentro de la cultura electrónica mundial, ofreciendo tanto a conocedores como a nuevos fans una inmersión total en los sonidos que están definiendo la escena actual. Con entradas ya a la venta en su página web oficial, Fabric London se prepara para un mes que marcará tendencia, combinando la energía cruda de sus noches habituales con producciones especiales que elevan el concepto de club nocturno a experiencia sensorial completa. Un must para cualquier amante de la electrónica que visite Londres en mayo 2025.

Tras agotar en minutos sus dos conciertos de abril, los legendarios Ben Watt y Tracey Thorn -fundadores de Everything But The Girl- han anunciado tres funciones adicionales en el pequeño MOTH Club londinense (capacidad 200 personas) para los días 8, 9 y 10 de junio. Las entradas saldrán a la venta este jueves 17 de abril a las 18:00 GMT exclusivamente a través de la plataforma DICE, con un límite de dos por persona. El dúo presentará un formato híbrido acústico-electrónico acompañado por Rex Horan al contrabajo y Blake Watt (de Family Stereo) en guitarra y voces, repasando canciones de sus 40 años de trayectoria tanto como Everything But The Girl como en sus respectivas carreras solistas. Cada velada consistirá en dos sets con intervalo, comenzando puntualmente a las 20:00 horas sin artistas de apertura, en un ambiente íntimo con asientos no numerados que se asignarán por orden de llegada (puertas abren a las 19:00).

Para acceder a las entradas, los fans deberán tener descargada la app DICE con una cuenta activa configurada previamente. Las políticas son estrictas: entradas no transferibles, obligación de presentar identificación que coincida con la compra, prohibición total de fotos y vídeos, y devolución obligatoria a través de la lista de espera de DICE en caso de no poder asistir. Esta serie de conciertos representa una rara oportunidad de experimentar el legado musical de Watt y Thorn en un formato ultra personal, lejos de los grandes escenarios donde solían presentarse en su época de mayor éxito comercial. Los afortunados que logren conseguir entradas podrán disfrutar de un recorrido íntimo por canciones que marcaron la historia del pop británico desde los 80 hasta hoy. Tickets 8 Tickets 9 Tickets 10.

El legendario club fabric de Londres, conocido por ser un epicentro de la música electrónica y la cultura de clubes, está celebrando sus 25 años de historia con el lanzamiento de un libro conmemorativo titulado simplemente «fabric». Esta obra de 300 páginas ofrece una inmersión profunda en el legado del club a través de fotografías raras, imágenes de archivo, volantes antiguos y obras de arte icónicas que han definido la estética y espíritu de la escena electrónica británica. Inaugurado en 1999 en Farringdon, Londres, fabric nació de la visión de convertir una tienda de carne abandonada en un lugar que transformaría la escena nocturna de la ciudad. Lo que inicialmente parecía una idea audaz en una zona no tan popular, rápidamente se convirtió en un templo de la música underground. 25 años después, fabric sigue siendo un bastión de la música electrónica y el clubbing, con una influencia innegable en la evolución de los géneros house, techno y drum and bass.

El libro recoge historias sobre los inicios del club, sus luchas, éxitos y el impacto que ha tenido en la cultura global de la música electrónica. Joe Muggs es el encargado de narrar esta travesía, acompañado de una introducción de Bill Brewster y un prólogo escrito por la icónica Annie Mac. Más que un simple recuento de eventos, el libro «fabric» destaca a los inadaptados y visionarios que han hecho posible este viaje, incluyendo a los curadores, DJs residentes y a los miles de bailarines que han llenado las pistas del club a lo largo de los años. Es una oda a la música y a la resistencia cultural, y un tributo a cómo fabric ha influido y sido influido por la cultura del club durante un cuarto de siglo.

El libro está disponible en tres ediciones de lujo, cada una con características únicas que lo hacen un objeto de deseo para cualquier amante de la música electrónica y el clubbing: Edición Estándar de Tapa Dura: Extensiones interiores a todo color.Cubierta de estuche con logotipo de fabric en plata.Tirada limitada de 4,000 copias, sin posibilidad de reimpresión. Edición Especial de la Tienda de Discos: Obra de arte alternativa en tapa dura y estuche con relieve. Incluye una mezcla del DJ y fundador Craig Richards y una reproducción del primer volante del club. Tirada limitada de solo 1,000 copias. Super Deluxe (Edición White Rabbit): Incluye una obra de arte única y un estuche de tela real a medida. Contiene un LP exclusivo, una impresión del póster del 25º aniversario, folletos con arte clásico del club, una insignia exclusiva y un colgante de plata diseñado por Tom McEwan, originalmente regalado en la inauguración de fabric en 1999. Limitada a 500 copias, disponible solo por pedido anticipado.


Este libro no solo es una celebración de la música electrónica y la cultura del club, sino también una pieza de coleccionismo cuidadosamente diseñada. Los primeros 200 pedidos anticipados de la edición estándar recibirán una copia exclusiva en septiembre, mientras que el resto se enviará en noviembre. Las ediciones especiales y de lujo estarán disponibles a partir de diciembre, justo a tiempo para convertirse en un regalo navideño perfecto para los fanáticos del club. El lanzamiento del libro «fabric» es más que una simple conmemoración: es un homenaje a 25 años de noches inolvidables, de experimentación musical y de una comunidad que ha convertido a este club en uno de los más respetados y queridos en todo el mundo. Con este lanzamiento, fabric reafirma su lugar como uno de los pilares fundamentales en la historia de la música electrónica. Adquiere el libro aquí.

El próximo 16 de noviembre, Londres será el escenario de una de las noches más esperadas del año en la escena de la música electrónica. Jamie Jones, figura icónica del tech house, trae su legendaria fiesta Paradise al imponente recinto Drumsheds, junto a un elenco estelar que incluye a Hot Since 82, Robert James, Manda Moor y muchos más. Este evento promete ser una experiencia inolvidable, con una alineación que representa lo mejor del underground mundial. Desde su apertura, Drumsheds se ha posicionado como uno de los espacios más emocionantes para eventos de gran escala en la capital británica. Ubicado en una antigua fábrica industrial, ofrece un ambiente único que combina la crudeza de la arquitectura con un diseño de sonido impecable, perfecto para una noche de tech house vibrante y profunda. La amplitud del lugar, junto con su capacidad para acoger a miles de personas, lo convierte en el escenario ideal para Paradise, que ha sido sinónimo de calidad y vanguardia en cada una de sus ediciones alrededor del mundo.

El evento estará encabezado por el carismático Jamie Jones, cuyo estilo inconfundible ha dominado las pistas de baile en todo el mundo durante más de una década. Sin embargo, no estará solo en esta misión de hacer vibrar al público. Le acompañará Hot Since 82, el DJ y productor británico que ha ganado reconocimiento global por sus producciones profundas y contundentes, siempre manteniendo un balance perfecto entre el groove y la intensidad. También estará presente Robert James, colaborador cercano de Jamie Jones y uno de los artistas clave del sello Hot Creations. Robert ha sido parte integral de la evolución del tech house en el Reino Unido y es conocido por su habilidad para crear sets envolventes que mantienen a la multitud en constante movimiento.

Manda Moor, una de las nuevas promesas del género, aportará su energía vibrante y su estilo característico, que combina influencias del house clásico con el tech house más actual. Su reciente ascenso ha sido meteórico, y su participación en esta fiesta refuerza su estatus como una artista a seguir de cerca. Paradise es mucho más que una simple fiesta. Desde su creación en 2012, se ha convertido en una de las residencias más influyentes del circuito internacional. Lo que comenzó como una serie de eventos en DC10, Ibiza, ha evolucionado hasta ser un fenómeno global, con ediciones en los festivales y clubes más prestigiosos del mundo. La esencia de Paradise radica en su capacidad para reunir lo mejor del tech house y el house bajo una atmósfera que combina innovación musical y visual.

Para la edición en Drumsheds, los asistentes pueden esperar un despliegue visual impresionante, con un juego de luces y efectos especiales diseñados para elevar la experiencia sensorial al máximo. Además, el sonido de última generación del recinto garantizará que cada beat resuene con claridad y potencia, envolviendo a los asistentes en una experiencia inmersiva. Con un line up cuidadosamente seleccionado y un espacio que ofrece una experiencia única, Paradise en Drumsheds promete ser uno de los eventos más memorables del otoño en Londres. Los fans no querrán perderse la oportunidad de ver a algunos de los nombres más influyentes de la escena reunidos en una sola noche. Si deseas ser parte de esta experiencia, aún puedes adquirir tus boletos a través del sitio oficial de Drumsheds. No dejes que te lo cuenten y prepárate para una noche que quedará grabada en la historia.

DJ Tennis y Ashee han lanzado oficialmente su nuevo proyecto colaborativo, Tenashee, acompañado de la innovadora instalación audiovisual SUPERPOSITION, en colaboración con el renombrado artista visual MAOTIK. La instalación está disponible durante todo el mes de septiembre en W1 Studios, Londres, y marca el debut del espectáculo en vivo de Tenashee, programado para el 19 de septiembre de 2024.El proyecto Tenashee se define por su capacidad de fusionar audacia y complejidad musical. Con influencias de géneros como el IDM, drum & bass y ambient, Tenashee crea un paisaje sonoro inmersivo que explora las intersecciones entre la música y el arte visual. Durante la pandemia, DJ Tennis y Joseph Ashworth (Ashee) desarrollaron este proyecto a distancia, intercambiando ideas y sonidos mientras estaban confinados. La necesidad de alejarse de las pistas de baile y disfrutar del proceso creativo llevó a la colaboración que se ha materializado en esta instalación y el espectáculo A/V.

La instalación SUPERPOSITION, diseñada específicamente para la arquitectura de W1 Curates, transforma el espacio usando geometría cúbica y líneas que reaccionan al ritmo y tempo de la música. La obra visual se construye sobre una pieza musical de Tenashee, y sus elementos gráficos evolucionan de manera compleja con el tiempo, creando una experiencia sensorial envolvente tanto para el interior como el exterior del edificio. El reconocido artista MAOTIK, especializado en crear entornos inmersivos, ha sido parte clave en este proyecto. Con un vasto repertorio de instalaciones presentadas en festivales de renombre como Mutek y Sonar, su obra se sitúa en la intersección del arte, la ciencia y la tecnología, lo que lo convierte en el complemento ideal para la propuesta de Tenashee. El espectáculo debut de Tenashee tendrá lugar el 19 de septiembre en W1 Studios, combinando arte audiovisual inmersivo con un sistema de sonido mejorado. Esta actuación ofrecerá un vistazo al universo evolutivo de Tenashee y promete ser el inicio de futuras colaboraciones en el ámbito de la música electrónica y el arte interactivo.