Celebrando trece años de experiencias musicales incomparables, el Infrasound Festival anuncia con orgullo su cartel de 2024, preparando el escenario para un evento inolvidable en Harmony Park Music Garden del 6 al 9 de junio. Este año, el festival no solo continúa su legado de mostrar un espectro de talentos de la música electrónica, sino que también enfatiza la experiencia, el evento, la comunidad y el compromiso con la cultura del sistema de sonido.
A la cabeza del festival está el productor británico Joker, que marca un importante regreso a las giras por Estados Unidos y un regreso anunciado que ha cautivado a los fans. El amado innovador sonoro, Eprom, promete una exploración de sus vastos archivos musicales en medio de giras de su reciente álbum Syntheism, mientras que leyendas como Ott y actos pioneros como J Kenzo y Ternion Sound solidifican aún más la profundidad del cartel. Para añadir un toque único al cartel, el querido kLL sMTH presentará un híbrido de DJ x Cooking en directo, anunciado como ‘gRLL sMTH’, que fusionará ritmos picantes con arte culinario en una actuación polivalente que promete ser un punto culminante del festival. Para destacar el atractivo diverso del festival, se encuentran las actuaciones de Sister Nancy, una de las artistas dancehall femeninas más influyentes del mundo, y un set especial de Younger Brother (set de DJ de Benji Vaughan, fundado originalmente con Simon Posford). Juno Reactor, también conocido por ser un importante colaborador de las bandas sonoras de Matrix 2 y 3, traerá su influyente sonido psytrance al festival, mostrando uno de los actos más duraderos e influyentes del género desde los años 90.
Shlump se presentará en Infrasound 2024, después de estrenar sus nuevos espectáculos híbridos de rock psicodélico y bass en directo este invierno. Nik P, una estrella en ascenso en la escena drum and bass, ofrecerá su sonido de vanguardia junto a Pheel, otro talento emergente cuyas actuaciones dinámicas seguramente energizarán a los fanáticos de base. Mystic Grizzly infundirá sus sets con una mezcla única de sonidos espirituales y revolucionarios, forjando una conexión profunda con el público. Mary Droppinz cautivará a los asistentes con su destreza como DJ en todos los géneros, y K.L.O hará una aparición poco común en la gira estadounidense, llevando su innovador scratching en vivo y su set audiovisual inmersivo a los escenarios icónicos de Infrasound. El Festival Infrasound se distingue por crear una atmósfera que trasciende las experiencias típicas de los festivales, enfatizando la comunidad sobre los cabezas de cartel y la educación sobre el entretenimiento. Las ventas de entradas de este año reflejan la fuerte cultura y el compromiso que ha fomentado Infrasound, mostrando artistas y música lo suficientemente potentes como para atraer a los asistentes de todo el país Desde sus humildes comienzos como una serie de raves hasta su estatus actual como festival respetado, Infrasound nació de la visión de los fundadores y nativos de Minnesota, Alex “Toffler” Heiligman y David Liberman, de traer actos electrónicos de élite al Medio Oeste. Su recorrido desde asistir a eventos en Harmony Park cuando eran adolescentes hasta organizar uno de los festivales más esperados de la escena de la música electrónica es un testimonio de su pasión y dedicación a la comunidad.
El escenario Harmonic Stage está equipado con un sistema de sonido Funktion-One, complementado por una impresionante variedad de paredes LED curvas de 3 mm, láseres de alta potencia e iluminación de última generación, creando una experiencia auditiva y visual envolvente que cautiva y energiza a la audiencia. El escenario Portal, un elemento icónico de Infrasound, ejemplifica la innovadora integración del arte y la música del festival. Originalmente diseñado por Carey Thompson para un espectáculo de Nochevieja de Tipper en San Francisco, esta obra maestra de carpintería y geometría sagrada fue adquirida posteriormente por Infrasound para mejorar su experiencia inmersiva. Conocido por sus contribuciones a eventos importantes como Burning Man y Electric Forest, el diseño de Thompson, junto con un sistema de sonido Element 5 y elementos visuales ClearVoid, crea una atmósfera única que es la quintaesencia de Infrasound. La historia de este escenario, que pasó de ser una pieza de evento a medida a convertirse en un elemento central del festival, subraya el compromiso de Infrasound de crear espacios inolvidables donde convergen el arte y la música electrónica.
El escenario Pyramid no es solo una plataforma para presentaciones musicales, sino un lienzo para el arte visual, con una presencia histórica en Infrasound desde 2013. Este escenario es un testimonio de la atmósfera íntima del festival, ubicado dentro de los campamentos del bosque, donde los asistentes pueden interactuar de cerca con los artistas intérpretes o ejecutantes. Realzado por la prístina calidad de sonido de Void Acoustics, el escenario Pyramid es un punto focal para la excelencia auditiva al aire libre. Aaron Brooks (@abrooksart), un artista visual independiente con sede en Colorado, agrega una capa significativa a esta experiencia íntima. Conocido por crear el icónico logotipo Cyclops de Subtronics, Brooks tiene una colaboración de larga data con Infrasound, donde sus pinturas murales en vivo se convierten en un telón de fondo dinámico para la música. Infrasound es más que un festival; es una peregrinación anual para la comunidad de la música electrónica, que ofrece un santuario donde florecen el arte, la creatividad y la conexión. Las entradas de fin de semana de admisión general están disponibles por $239,99, incluida la acampada, lo que invita a los asistentes a sumergirse por completo en la experiencia Infrasound.
