6 de septiembre de 2026

Festival


Eufònic 2024, el festival de artes sonoras, visuales y digital-performativas de Terres de l’Ebre celebra la 13ª edición del 11 al 14 de julio.El festival se esparce por las cuatro comarcas de Terres de l’EbreAmposta, epicentro del festival, contará con el grueso de la programación, que se expande por espacios naturales del Delta y poblaciones como Tortosa, Ulldecona o Roquetes, entre otras.

El festival, marcado por la singularidad del paisaje del territorio, programa conciertos, espectáculos audiovisuales, instalaciones artísticas, acciones sonoras, performances e intervenciones, tanto en espacios interiores como al aire libre, en espacios museísticos o espacios patrimoniales habilitados de forma temporal para la ocasión, con una extensa programación que incluye muchas de las disciplinas artísticas contemporáneas: de la experimentación musical a la performance, de la poesía al pop, de la danza a las acciones sonoras, y las exposicionesque, o bien parten del paisaje, el arte y la ciencia, o bien ponen el foco en el patrimonio inmaterial del territorio. La mayoría de actividades son gratuitas. Las únicas actividades de pago son los conciertos y directos audiovisuales del Casal de Amposta, la Lira Ampostina y las noches de Eufònic en el Castell de Amposta; Eufònic Pro, el encuentro de profesionales de la cultura periférica, que se celebrará el jueves 11 y el viernes 12 de julio en la Escola d’Art i Cultura de Tortosa, y los talleres formativos.



El Casal de Amposta es el espacio dedicado a los shows audiovisuales. El artista griego Novi_sad y el artista japonés establecido a Berlin Ryoichi Kurokawa presentarán “Sirens”, una performance audiovisual que combina el video generado digitalmente de Kurokawa y las exploraciones sonoras de Novi_sad; Roc Jiménez de Cisneros y Serafín Álvarez presentarán “SPELL”, en el cual exploran un mundo imaginario poblado de objetos familiares y extraños, un universo lisérgico donde el tiempo, el sonido, el espacio y la materia se disuelven en una mezcla de absurdo y de magia, y PoleTwo, dúo de artistas barceloneses que juegan con los sentidos, presentarán el directo tecnoide “Dentro de la luz”, un show impactante a través de la saturación de la luz y la oscuridad. El Casal también acogerá formatos que limitan entre el cuerpo, la voz y la tecnología, como la actuación de néfur, el nuevo proyecto de Laura Guarch que combina la voz con la manipulación de sonidos de ecosistemas vulnerables, y “Human Learning”, de Eneritz Tejada, una pieza de danza poco normativa que incorpora dispositivos tecnológicos que generan dinámicas específicas.

La sala de baile de La Lira, en Amposta, acogerá el directo de Verde Prato, que bebe de la tradición oral y las canciones populares para dar forma a un neo-folk vasco electrónico y contemporáneo; Odalie, proyecto de la francesa Sophie Griffon (publicado a Mesh, sello de Max Cooper), que en formado dúo crea paisajes sonoros con patrones rítmicos y arreglos de instrumentos de cuerda; Blu Boi, con música descarada y una puesta en escena cruda y vanguardista que canta la precariedad y la ansiedad de los jóvenes, y la cantante St Frances, antes conocida como Santa Monica, en formato trío. Las noches de Eufònic 2024 se celebran al aire libre, en la celoquia del Castell de Amposta, y apuestan por los artistas más jóvenes. El viernes 12 de julio, la noche se orienta hacia la psicodelia con el showgaze del trío Linalab Band, la banda británica Isidora, proyecto de la cantante y guitarrista Laetitia Sadier de la mítica banda Stereolab, y la sesión de Dani Blue DJ.

El sábado 13 de julio, en cambio, la noche coge un aire más canalla y apuesta por el pop electrónica y la música urbana: la bilbaína Infanta, a ritmo de pop-punk electrónico de espíritu nightcore; la joven cantante Xenia, uno de los nuevos nombres del panorama dark nacional, del synth-pop a sonoridades más oscuras y aceleradas; el dúo Balma, unos fusión descarada de la música urbana actual con géneros como el house, el drum and bass y el UK Garage, bajo el lema “soft bakalas”, y la sesión de la DJ francesa Marie Prude, que bebe del dark disco, el EBM y el italo contemporáneo. El Abono de Eufònic 2024 da acceso a todos los conciertos del Casal de Amposta, La Lira Ampostina y las noches de Eufònic en el Castell de Amposta. El resto de actividades son gratuitas. Entradas aquí.



¡El esperado debut del Sunny Side Festival ya está a la vuelta de la esquina! Este innovador espectáculo musical comenzará el 17 de mayo y continuará hasta el 19 de mayo, con el impresionante telón de fondo de Malta. Con un cartel que cuenta con 49 artistas, entre los que se encuentran cabezas de cartel mundialmente aclamadas como SONJA MOONEAR, SATOSHI TOMIIE LIVE, DYED SOUNDOROM, RYAN ELLIOTT, TIJANA T, TOMAS STATION y DANA RUH, junto con sets consecutivos exclusivos como RARESH B2B EDWARD, MAGDA B2B MORGAN, CABANNE B2B SHAKED y tINI B2B ANTHEA, el festival promete una experiencia musical incomparable. A estas luminarias se une una amplia gama de talentos internacionales, incluidos ALINE UMBER LIVE, DESIREÉ FALESSI, ELI VERVEINE, LAURINE B2B CECILIO, PROSUMER, VELASCO, VO1GT.M4S, XDB y muchos otros.

Estos artistas electrificarán el festival durante tres días y noches de juerga. El viaje musical se desarrolla en cuatro escenarios en tres ubicaciones distintas: los escenarios Tropicana y Treehouse en Uno Malta, el principal lugar para eventos de Malta, una fiesta en la vibrante playa Tortuga y una fiesta en barco por la tarde. Además del cartel estelar, el Sunny Side Festival contará con promotores, sellos y comunidades de renombre como socios escénicos, incluidos Yoyaku, Half Baked, Trommel, After Caposile, Tini and the Gang, Slapfunk y más. Con las impresionantes costas de Malta, sus aguas cristalinas, sus monumentos históricos, su deliciosa cocina y su cálida hospitalidad, el festival garantiza una experiencia inolvidable.

El festival comienza el viernes 17 de mayo con ANTHEA de tINI B2B Partisan, SAMUEL DEEP de SlapFunk, DOUDOU MD B2B CARLOS VALDES, VELASCO, MATO y LUCA CORDINA en el escenario Treehaus. Mientras tanto, el escenario Tropicana acogerá a la leyenda de Berghain RYAN ELLIOTT, TIJANA T de Serbia, XDB, DESIREÉ FALESSI de Argentina y el dúo dinámico PRIVATE PRESS Live, junto a BRIAN JAMES B2B OWEN JAY de Malta.

El sábado 18 de mayo, a partir de las 12 p.m., la fiesta diurna en la playa en Tortuga contará con el legendario SATOSHI TOMIIE presentando su exclusivo Live set, el dúo de DJ VO1GT.M4S (Voigtmann y John Dimas), el dúo emergente MIROLOJA, el residente de After Caposile, FRANCESCO MADDALENA. y el EDD de Malta. Esa noche, UNO Malta recibirá a la carismática reina suiza SONJA MOONEAR, la incomparable MAGDA B2B MORGAN, los maestros CABANE B2B SHAKED, la estrella en ascenso TOMAS STATION, la sensación del dúo francés en vivo ALINE UMBER, el artista emergente MONILE y los malteses BEN & MACELLI y LOUIE G.

El domingo 19 de mayo, la fiesta en barco al atardecer contará con la músico berlinesa DANA RUH, los fundadores de Slow Life LAURINE B2B CECILIO y el maltés UJ/DV en las cubiertas. En el escenario de Tropicana, experimente la actuación exclusiva del peso pesado rumano y miembro de a:rpia:r RARESH B2B Giegling, EDWARD, ELI VERVEINE de Suiza y los residentes de Half Baked SAM BANGURA B2B HARRY MCCANNA y BENGY de Malta. Para cerrar el festival en Treehaus, vea DYED SOUNDOROM de Apollonia, el dúo de DJ DUNGEON MEAT (Brawther B2B Tristan Da Cunha), PROSUMER residente de Panorama Bar, RON OBVIOUS Live de Londres y SUPER MARIO y PUIS de Malta.

Las entradas normales para el Sunny Side Festival cuestan 135€, mientras que el precio de la entrada de un día es de 60€. Hay entradas muy limitadas para la fiesta en barco a 35€, mientras que las entradas VIP están agotadas. Consiga sus entradas en línea a través del sitio web oficial de Sunny Side Festival en www.ssfestivalmalta.com.





La segunda edición del Festival Internacional de Cine e Inteligencia Artificial +Festival de Cine de Rain reunirá los perfiles más importantes en los campos de la investigación, la experimentación y la creación de películas ayudadas con la inteligencia artificial. +La lluvia guía la mirada a la investigación, la experimentación estética y narrativa, y la integración de la IA generativa en los procesos de creación audiovisual y artística. +Rain Film Festival 2024 tendrá lugar en Barcelona los días 11 y 12 de Junio en el campus de Poblenou de UPF y 13 y 14 en Sónar+d.




Después de una exitosa primera edición en 2022, Cercle anunció recientemente el regreso de su evento emblemático al icónico Museo Nacional del Aire y del Espacio de Francia los días 25 y 26 de mayo. Sin ningún presupuesto de marketing, más de 100.000 personas de todos los rincones del mundo se preinscribieron para acceder a la venta previa de entradas. Cercle rompió las reglas al tomar la arriesgada decisión de lanzar entradas sin anunciar el cartel. Gracias a la confianza de su comunidad, se compraron 24.000 entradas y el evento se agotó en tan sólo treinta minutos. Este año, asistentes de 73 nacionalidades diferentes se reunirán en el Museo Nacional del Aire y del Espacio de Francia, y más del 60% de los participantes procederán del extranjero. Cercle promete una experiencia musical inolvidable con 35 artistas internacionales actuando en los escenarios A380, Ariane y Concorde en el Museo Nacional del Aire y el Espacio. Los asistentes al festival pueden esperar actuaciones en vivo excepcionales y B2B, incluida la muy esperada combinación Mochakk/Disclosure. Los tres escenarios del festival presentan un equilibrio de género casi perfecto, reflejando el compromiso de Cercle con la diversidad en la industria de la música electrónica. El cartel abarca diferentes géneros musicales y ofrece una mezcla ecléctica de estilos musicales durante todo el fin de semana.

Cercle destaca por su programación de «gradación musical», permitiendo la presencia constante de grandes nombres en cada hora del evento. Si el sábado el escenario A380 acogerá a los participantes con sonidos house o afro-house, el domingo se irá alejando progresivamente del minimal-techno y el hard-techno, con Joris Delacroix, Boris Brejcha y Vitalic, entre otros. El escenario Ariane tomará el camino opuesto, abriendo el sábado con una programación que va del orgánico al techno, antes de dar paso el domingo al afro-house, disco-house, indie-dance y ritmos melódicos. Mientras tanto, el escenario del Concorde presentará artistas emergentes de los cuatro rincones del mundo, incluido un b2b entre Notre Dame (Francia) y Julya Karma (EE.UU.).





Cercle es un ecosistema: productor de experiencias, eventos y festivales, además de sello discográfico (Cercle Records) y creador de viajes inmersivos excepcionales (Cercle Moment). Su singularidad radica en su capacidad de vincular música, estética, arte, patrimonio y descubrimiento. A través de conciertos y festivales en todo el mundo que reúnen música electrónica y neoclásica, Cercle resalta y democratiza el patrimonio cultural y natural haciéndolo accesible a su audiencia físicamente y a través de transmisiones gratuitas en línea. Hasta el día de hoy, Cercle ha producido más de 240 eventos en todo el mundo, incluidos unos treinta en sitios declarados Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Entre los espectáculos icónicos: Ben Böhmer en un globo aerostático sobre Capadocia (Turquía), Nina Kraviz en la Torre Eiffel (Francia), Carl Cox en el Castillo de Chambord (Francia), Sofiane Pamart bajo la aurora boreal (Finlandia) y FKJ en el Salar de Uyuni (Bolivia). Situado en el aeropuerto de París-Le Bourget, al noreste de la capital, el Museo Nacional del Aire y del Espacio de Francia es uno de los museos aeronáuticos más importantes del mundo, tanto por su antigüedad como por la riqueza de sus colecciones. Fundada en 1919, cuenta con una colección histórica excepcional que cubre las tres áreas del vuelo: aerostación, aviación y espacio. Testimonio del sueño de la humanidad de conquistar los cielos, el Museo Nacional del Aire y del Espacio de Francia es también un museo de sitio, ubicado en un hito de la historia de la aviación.

Fue en este aeródromo donde, en 1919, las compañías aéreas iniciaron sus primeros vuelos a Bruselas y Londres. El lugar también es testigo de grandes hazañas, como el éxito de Charles Lindbergh sobre el Atlántico Norte en 1927. Finalmente, en 1937, se construyó la primera terminal aérea de París, diseñada y construida por el arquitecto Labro, se construyó aquí. Hoy en día, este sitio está protegido como monumento histórico y alberga parte de las colecciones del museo. Los visitantes de la pista, las salas y las galerías del museo viven una verdadera experiencia, ya que admiran más de 350 aviones, satélites, cohetes, maquetas, objetos de arte, uniformes y documentos históricos, que cuentan la historia completa de la gran aventura humana. de conquistar la tercera dimensión. El evento contará con 3 Escenarios; baile bajo el avión de pasajeros más grande del mundo en el escenario A380, frente a un cohete de 54 metros de altura en el escenario Ariane o entre dos aviones supersónicos en el escenario Concorde. Son 37 artistas para este evento lo que hace un cartel diverso de artistas provenientes de varios rincones del mundo, que retratan una mezcla ecléctica de géneros de música electrónica, desde ritmos palpitantes hasta paisajes sonoros ambientales. Todo lo que necesitas saber para planificar tu fin de semana en el espacio. Prepararse asistir a El Museo Nacional del Aire y del Espacio de Francia. SITIO DE LANZAMIENTO HISTÓRICO. El aeródromo fue el punto de partida de los primeros vuelos aéreos a Bruselas y Londres en 1919 y fue testigo del histórico vuelo del Atlántico Norte de Charles Lindbergh en 1927. PATRIMONIO AERONÁUTICO CONSERVADO. Ahora un monumento histórico, el sitio incluye la primera terminal aérea de París construida en 1937 y alberga la extensa colección del museo de más de 350 aviones, satélites, cohetes y otros artefactos de aviación.




“Las experiencias de festivales participativos en sitios únicos como este son bastante inauditas en Asia, especialmente aquellas que atienden a un público diverso y de destino”, dice el cofundador y director ejecutivo del Suara Festival, Jason Swamy (Robot Heart, Wonderfruit, Do What You Love). “Con eso en mente, cada detalle, desde el cartel hasta el lugar, ha sido cuidadosamente coreografiado para que sea mucho más que un festival, sino una odisea de tres días a través de un país mágico de las maravillas. Desde actos de clase mundial, clubes de playa, piscinas, escenarios de bambú biónico, acceso a la playa, actividades de bienestar, puestos artesanales y charlas de líderes de opinión visionarios, hay mucho que ofrecer y mucho aún por anunciar. Pero lo más importante es que son los participantes que nos acompañan durante los tres días los que lo harán especial”. Habiendo agotado las entradas en giras a nivel mundial junto con una serie de apariciones en festivales (Burning Man, Fuji Rock Japan, Sonar, Fusion Festival, Clockenflap), HVOB (live) encabezará trayendo sus hipnóticas voces y ritmos que pondrán la piel de gallina al escenario principal. También se anunció el director musical, DJ y productor global de W Hotels, LP Giobbi.