5 de junio de 2026

Festival

La 24ª edición de Primavera Sound Barcelona desvela su cartel para 2026, una constelación de artistas que representan el pasado, presente y futuro de la música con The Cure, Doja Cat, The xx, Gorillaz, Massive Attack, Addison Rae y My Bloody Valentine a la cabeza. El festival, que celebrará sus días principales del 4 al 6 de junio en el Parc del Fòrum, extenderá su programación a una semana completa con un día de apertura, la fiesta de clausura Primavera Bits y actividades paralelas por toda Barcelona. La alineación, anunciada antes que nunca en la historia del festival, incluye 150 nombres que reflejan la esencia caleidoscópica de Primavera Sound. Junto a los headliners destacan figuras como Skrillex, Peggy Gou, Pinkpantheress, Mac DeMarco, Father John Misty, Bad Gyal, Big Thief, Little Simz, Ethel Cain y Wet Leg, así como el esperado regreso de The xx tras una década de ausencia. El cartel también apuesta fuerte por artistas emergentes como Lola Young -que debutará en España- y propuestas internacionales.

Desde Ghana, Japón, Corea del Sur o Palestina, junto a talento local como Rojuu o Renaldo & Clara. El diseño intergeneracional del festival se refleja en contrastes sonoros que van del metalcore de Knocked Loose al fado de Gisela João, pasando por el avant-jazz de Beverly Glenn-Copeland y el techno militante de Underground Resistance. El Auditori Fòrum regresará como escenario para actuaciones especiales, complementando la experiencia en el simbólico recinto costero. Las entradas estarán disponibles desde el 29 de septiembre a las 11:00 CEST mediante la Venta de Fans (registro abierto en la web), con precios de 295€ para entrada general y 545€ para VIP. Los residentes del área metropolitana de Barcelona podrán acceder a un 10% de descuento, mientras que Revolut ofrece 15€ de descuento a sus clientes y Vueling un 10% en vuelos hacia Barcelona durante el festival. Primavera Sound Barcelona 2026 cuenta con el apoyo de socios estratégicos como Estrella Damm, Revolut y CUPRA, reforzando su posición como evento esencial en el calendario musical global. La edición 2026 promete ser una celebración de la diversidad sonora y la simbiosis única entre el festival y la ciudad que lo acoge desde 2001.

El innovador productor de eventos Audio Obscura anuncia el regreso de su festival insignia, el Audio Obscura Festival, que se celebrará el sábado 29 de agosto de 2026 en el emblemático espacio Patrimonio Mundial de la UNESCO Van Nelle Factory en Róterdam. Tras agotar todas las entradas en su primera edición en 2024, el festival regresa para ofrecer una experiencia única al aire libre que redefine la música electrónica como una instalación cultural temporal. El primer anuncio de artistas confirma un cartel de lujo que incluye a Chris Stussy, DJ Gigola b2b Chloé Caillet, DJ Heartstring, Eileen, Folamour, Honey Dijon, Jöella Jackson b2b Rayzir, Max Dean, Marsolo, Obskür b2b Luuk van Dijk, Olive F, Prospa y AAT. La Fase 2 del line-up se anunciará próximamente. Audio Obscura ha evolucionado desde la cultura de club hacia una misión más amplia: llevar la música electrónica a contextos tradicionalmente inaccesibles para el baile, como autopistas, catedrales o localizaciones elevadas al amanecer. Estos espacios no son un simple reclamo, sino declaraciones físicas que buscan otorgar al género el reconocimiento y respeto cultural que merece.

Por ello, el Audio Obscura Festival no es un festival tradicional, sino una intervención cultural temporal que transforma por completo el entorno industrial de la Van Nelle Factory. Naves históricas, pasarelas brutalistas y espacios ocultos se convierten en un recorrido sensorial único donde el sonido, la arquitectura y el espacio se potencian mutuamente, creando una experiencia efímera que solo existe durante un día. Róterdam, cuna de la filosofía Audio Obscura, acoge un festival diseñado específicamente para su legado industrial crudo, reuniendo a artistas y públicos internacionales en una experiencia colectiva que difumina los límites entre concierto, rave y performance. En línea con su compromiso cultural, una parte de los beneficios del festival se destinará a la preservación de la Van Nelle Factory como Patrimonio Mundial de la UNESCO. Pioneros en la escena electrónica, Audio Obscura es conocido por llevar música de vanguardia a lugares inusuales e impresionantes, como el Concertgebouw, la Euromast, la Estación Central de Ámsterdam o incluso la autopista A10, donde detuvo el tráfico en el 750 aniversario de Ámsterdam. Su enfoque sitúa al DJ en el centro y abre un diálogo entre artistas, espacios y una audiencia global. Las entradas ya están disponibles a través del enlace oficial.

El North Coast Music Festival, la celebración más importante del fin de semana del Día del Trabajo en Chicago, inicia oficialmente su 16ª edición con el anuncio del cartel de la Fase Uno para 2026. El festival regresará al renovado SeatGeek Stadium en Bridgeview, Illinois, a solo 30 minutos del centro de Chicago, del 4 al 6 de septiembre de 2026, ofreciendo un entorno único que combina espacios abiertos, césped y seis escenarios con producción de primer nivel. El cartel de la Fase Uno presenta una poderosa selección de artistas influyentes y vanguardistas de la música electrónica, incluyendo a BUNT, Crankdat, Fisher, Ganja White Night, GRiZ, Gryffin, Holy Priest, Illenium B2B Slander, (Surprise Guest) B2B Tape B, Porter Robinson (DJ Set), Sammy Virji Curates, Wooli y el invitado especial Chris Lorenzo. Se suman también nombres destacados como AlleyCVT, ARMNHMR, Dabin, Deorro, Jace Cicada, Lilly Palmer, Mersiv, Restricted, Tchami y Troyboi, cada uno aportando su energía distintiva al festival. Entre las experiencias únicas de esta edición destaca la curaduría completa de un escenario por parte de Sammy Virji, quien seleccionará los artistas y definirá la atmósfera durante un día entero. Los asistentes también podrán disfrutar de sets B2B como Illenium B2B Slander y la toma de escenario Brownies & Lemonade Stage Takeover.

Más que un festival de música, North Coast se ha consolidado como un encuentro cultural impulsado por la comunidad, celebrando la diversidad, inclusión y autoexpresión con una política de tolerancia cero hacia el odio y la discriminación. El lema del festival lo resume: «Este es tu festival. Este es el festival de todos. No solo aceptamos las diferencias. Las celebramos». El festival amplía la experiencia con espacios inmersivos como el Chill Dome (área climatizada con shows de láser y DJs), el NC Yacht Club (con barcos temáticos), el Indendia Firepit (con escenario y cúpulas de fuego), el Rainbow Lounge (instalación artística con hamacas) y atracciones visuales como esculturas gigantes (Bass Bot, Sycamore the Giant, The Alien, The Gnome) y una noria con vistas panorámicas. La oferta se complementa con arte itinerante, misiones interactivas, opciones gastronómicas curadas por el chef con estrella Michelin Brian Fisher, y actividades como máquinas de burbujas, el túnel Rainbow Road, Frick Frack Blackjack sin efectivo, estaciones gratuitas para hacer kandi y fuegos artificiales. En el marco de su compromiso social, North Coast donará $1 por cada boleto vendido durante el primer día de venta a organizaciones que apoyan a comunidades de bajos recursos. Las entradas volverán a la venta el 30 de enero a las 12 p.m. CT, con cantidades limitadas debido a la alta demanda. Se recomienda a los fans adquirir sus pases con anticipación y unirse a la lista de espera oficial para recibir anuncios futuros y actualizaciones. Con 16 años de trayectoria, North Coast reafirma su posición como un referente festivalero que combina música de calidad, experiencias inmersivas y un fuerte sentido de comunidad.

El festival boutique pionero de Norteamérica, Lightning in a Bottle, ha desvelado su cartel musical para 2026, confirmando su regreso al Lago Buena Vista en el sur de California durante el fin de semana del Día de los Caídos, del 20 al 24 de mayo. Los creadores de experiencias inmersivas Do LaB han diseñado una programación que refleja la esencia diversa y vanguardista del evento. El cartel está encabezado por los visionarios australianos Empire of the Sun, junto a nombres de primer nivel como el creador de éxitos Mau P, la alta sacerdotisa del techno Sara Landry y los innovadores del bass Zeds Dead. La alineación también incluye a los británicos Chase & Status, la sensación brasileña Mochakk, el multiinstrumentista Barry Can’t Swim y la estrella del R&B Tinashe. El mundo house estará representado por selectores de la talla de Maceo Plex, Hot Since 82, Jayda G y el colectivo Desert Hearts, mientras que los sonidos bass contarán con exponentes como Of The Trees, ALLEYCVT y INZO. El drum & bass tendrá momentos destacados con Dimension, Ivy Lab y Flava D, y la escena ecléctica contará con la junglista Nia Archives, el dúo Overmono y el fenómeno DJ HEARTSTRING. Lightning in a Bottle se consolida como un faro para la creatividad y la comunidad durante sus 23 años consecutivos.

Más allá de los escenarios principales —Lightning, Woogie y Thunder— el festival ofrece espacios como The Stacks, The Junkyard y The Grand Artique, donde la música se entrelaza con instalaciones artísticas, talleres de transformación personal y experiencias culinarias. El área The Compass expandirá las mentes de los asistentes con cientos de charlas sobre sabiduría indígena, acción climática y conciencia colectiva, mientras las mañanas estarán dedicadas a sesiones de yoga y movimiento. El mercado artesanal y las instalaciones interactivas completan un ecosistema diseñado para la exploración y la conexión humana. Las ventas comienzan el 14 de noviembre, ofreciendo pases de tres o cinco días con opciones de camping pre-configurado Easy Peasy y estacionamiento para RV. Los pases VIP incluyen acceso a áreas exclusivas en los escenarios principales, bares privados y activaciones especiales que añaden una capa de confort a la experiencia de campamento. Lightning in a Bottle 2026 se presenta como un recordatorio del poder de la comunidad y la creatividad colectiva, invitando a los asistentes a construir juntos un mundo temporal donde la magia nace de la participación activa y la curiosidad compartida.

El Movement Music Festival regresa a su hogar espiritual en Hart Plaza, Detroit, del 23 al 25 de mayo de 2026, para celebrar 20 años bajo la producción de Paxahau. Consolidado como un festival aclamado mundialmente y uno de los eventos de música de baile más antiguos del mundo, Movement se ha comprometido desde sus inicios a mostrar música electrónica auténtica y ofrecer una experiencia única. Cada año, durante el fin de semana del Día de los Caídos, miles de personas de todo el mundo se reúnen en el lugar de nacimiento del techno para celebrar la herencia de Detroit y su profunda influencia musical a través de las generaciones.

Paxahau, la compañía detrás del festival, se especializa en producir festivales y eventos musicales dando siempre la máxima prioridad a la música y la experiencia. Establecida inicialmente como promotora de fiestas clandestinas y recurso en línea para mostrar la cultura de la música electrónica en Detroit, Paxahau es reconocida en todo el mundo por artistas, miembros de la comunidad y ejecutivos de la industria como un promotor pionero firmemente arraigado en el lugar de nacimiento del techno. Las alineaciones para la edición 2026 se anunciarán próximamente. Para más información y actualizaciones, los asistentes pueden visitar el sitio web oficial del festival.