4 de septiembre de 2026

Festival

El We Out Here Festival regresa a su hogar en Wimborne St Giles, Dorset, del 20 al 23 de agosto de 2026 para celebrar su séptima edición. Fundado por el legendario DJ y curador Gilles Peterson, el festival nació en 2019 como una extensión de la compilación de Brownswood Recordings que llevaba el mismo nombre, uniendo a la brillante escena de jazz joven de Londres con iconos legendarios, DJs y jóvenes improvisadores en un encuentro de cuatro días de música y comunidad. Fiel a la filosofía de Peterson, We Out Here conecta el soul, el hip hop, el house, el afro, la electrónica, el jazz y más, mostrando música en vivo sobresaliente y algunas de las mejores colecciones de discos del mundo. El festival cuenta con 15 escenarios durante el fin de semana, desde grandes pistas de baile al aire libre en el bosque hasta pequeños sistemas de sonido íntimos, ofreciendo algo para todos los gustos.

El recinto, con sus siete acres de lagos, parques boscosos y lugares escondidos, proporciona un mundo en el que el público puede escapar completamente durante todo el fin de semana. Además de la música, el festival pone un fuerte énfasis en la oferta de alimentos y bebidas de alta calidad, un programa artístico y cultural, sonido y producción nítidos, actividades familiares y bienestar, todo para complementar la curaduría musical dirigida por la calidad. La alineación de 2026 incluye un cartel que combina leyendas del jazz y la electrónica con talentos emergentes, con más actos en vivo y la alineación completa de DJs por anunciar. El programa completo y los horarios se publicarán a finales de julio de 2026. We Out Here se ha consolidado como una experiencia de festival única, donde la música, la comunidad y la naturaleza se entrelazan en uno de los entornos más bellos del Reino Unido. Las entradas ya están disponibles a través de los canales oficiales del festival.

El Festival de Música de Verano HARD ha anunciado su regreso a Hollywood Park en Inglewood, California, para una nueva edición que se celebrará los días 1 y 2 de agosto de 2026. El festival, que se ha consolidado como el evento de música electrónica más grande de Los Ángeles y un referente clave de la costa oeste desde su debut en 2007, volverá a ocupar el extenso complejo de entretenimiento adyacente al SoFi Stadium y al YouTube Theater. Para esta edición, HARD Summer promete un diseño renovado que optimizará el flujo entre escenarios y expandirá las áreas verdes, ofreciendo más espacio para bailar y mejorar la experiencia inmersiva en los 300 acres del lugar. HARD Summer es conocido por su programación que abarca géneros y su energía cruda y urbana, reflejando el diverso paisaje musical de LA.

La edición 2025 reunió a headliners como Dom Dolla, Feid, Gesaffelstein y Kaytranada, combinando estrellas globales de la electrónica con talento crossover latino y hip-hop, además de voces underground y emergentes. El festival también refuerza su vínculo con la comunidad a través de iniciativas como HARD Pre-Game, que desde 2023 ha colaborado con más de 17 negocios locales, incluyendo varios en Inglewood. La preventa exclusiva por SMS para pases de dos días (GA, GA+ y VIP) comenzará el viernes 23 de enero a las 9:00 a.m. PST, seguida de la preventa general a las 10:00 a.m. PST del mismo día. Los fans pueden registrarse y obtener más información a través del sitio web oficial de HARD Summer. Con su regreso a Hollywood Park, HARD Summer reafirma su posición como la cita esencial del verano para los amantes de la música electrónica en el sur de California.

El Cercle Festival confirma su regreso con una edición extraordinaria que se celebrará del 22 al 24 de mayo de 2026 en el emblemático Musée de l’Air et de l’Espace (Museo Nacional del Aire y el Espacio) en París, Francia. Bajo el lema «Embárcate con nosotros en un viaje estratosférico», el festival invita a los asistentes a elegir su tarjeta de embarque para sumergirse en una experiencia única que fusiona música, patrimonio y emoción en el corazón de una de las colecciones de aviones históricos más importantes del mundo.

Durante tres días, la pista del museo se transformará en un escenario sin igual, donde la música electrónica de vanguardia resonará entre aviones legendarios, ofreciendo una experiencia sensorial y visual inmersiva que solo Cercle puede ofrecer. Esta ubicación aérea refuerza el compromiso del festival por unir paisajes culturales excepcionales con actuaciones musicales cuidadosamente seleccionadas, consolidando su reputación como uno de los eventos más innovadores y espectaculares del panorama global.

Moby, Gorillaz y The Cure encabezan el nuevo festival independiente y electrónico de Bulgaria, PhillGood, que se celebrará en la histórica ciudad de Plovdiv del 17 al 19 de julio de 2026. Este evento de tres días, situado en el emblemático Canal de Remo y enmarcado por las siete colinas de la ciudad, marca un momento crucial para el país, coincidiendo con su entrada en la zona euro y la introducción de una visa de nómada digital, posicionando a Bulgaria como un destino cultural emergente en Europa. La noche de apertura del festival, el 17 de julio, estará protagonizada por el debut en Bulgaria de The Cure, acompañados por Wolf Alice, los rockeros irlandeses Just Mustard y el productor electrónico francés Perturbator. El 18 de julio, Gorillaz llevarán su característico espectáculo multimedia a Plovdiv, junto al trío de hip-hop de Belfast Kneecap y el dúo de electro-punk Sleaford Mods.

El festival cerrará el 19 de julio con una actuación del icónico Moby, cuyo legado como artista y productor ha definido décadas de música electrónica. Más allá del escenario principal, dos espacios adicionales presentarán sonidos diversos y talento emergente, con un cartel completo que también incluye a Suede, Einstürzende Neubauten, Apashe & The Brass Orchestra, Thievery Corporation, Hayes & Y, Kadebostany y Ali. PhillGood es presentado por Fest Team, el principal promotor de música en vivo de Bulgaria, responsable de eventos como AURA Festival, Hills of Rock y SPICE Music Festival, así como de conciertos de grandes artistas internacionales. El festival transforma el paisaje único de Plovdiv —que combina ruinas romanas, herencia otomana y una próspera escena artística contemporánea— en el nuevo epicentro musical de los Balcanes. Las entradas, que incluyen pases de tres días, de un solo día, VIP y de camping, ya están a la venta.

Damian Lazarus y el universo de Day Zero han anunciado la programación para su edición 2026 en Bali, que se extenderá a lo largo de seis días de rituales del 14 al 19 de abril en distintos enclaves de la isla indonesia. La experiencia se concibe como un viaje de una semana que combina ceremonias de apertura y clausura, reuniones al atardecer y la noche central del festival, culminando en el emblemático GWK Cultural Park. Cada jornada despliega una atmósfera única, guiada por una cuidada selección de artistas que invitan a la conexión, el movimiento y la reflexión en entornos naturales y culturales excepcionales. El martes 14 de abril la Ceremonia de Apertura contará con Gerd Janson y Tijana T marcando el inicio de los rituales. El miércoles 15 de abril la jornada estará a cargo de Be Svendsen, Eduardo Castillo (DJ Set) y John Summit.

El jueves 16 de abril reunirá a Dennis Cruz, el dúo MIMI x FY, Francis Mercier y Rosey Gold. El viernes 17 de abril es la noche central de Day Zero Bali, una ceremonia desde el atardecer hasta el amanecer en el GWK Cultural Park con un cartel que encabezan Damian Lazarus, Jamie Jones, Bonobo (DJ Set), Âme DJ, John Summit, Acid Pauli, Jan Blomqvist (en vivo), Francis Mercier, Kitty Amor, Meera, MIMI x FY, Brunello, Satori (en vivo), Odyssey Crew, PNNY, RYOTA y Tina Colada, ofreciendo una inmersión total en el sonido orgánico, profundo y espiritual que define a Day Zero. El sábado 18 de abril se celebrará una afterparty en ubicación por anunciar y el domingo 19 de abril la Ceremonia de Clausura pondrá el broche final a la experiencia. Las localizaciones de las fiestas previas y posteriores se anunciarán próximamente. Las entradas y toda la información están disponibles en dayzerobali.com y a través del perfil oficial @dayzerofestival.