6 de septiembre de 2026

Festival

El ACL Music Festival 2025 se prepara para conquistar Austin con dos fines de semana llenos de música, cultura y experiencias únicas del 3 al 5 y del 10 al 12 de octubre en el icónico Zilker Park. Este evento, que ha crecido desde sus humildes comienzos en 2002 para convertirse en uno de los festivales más importantes de Norteamérica, promete ofrecer una experiencia inigualable con un cartel estelar que incluirá desde megastrellas internacionales hasta talento emergente local. Con ocho escenarios perfectamente distribuidos en el parque, los asistentes podrán disfrutar de géneros que van desde el rock y pop hasta hip-hop y electrónica, todo ello enmarcado por el impresionante skyline de Austin. Más allá de la música, el festival ofrece una completa experiencia gastronómica con lo mejor de la cocina texana, áreas de descanso bajo los majestuosos árboles del parque, mercados de artesanías locales y actividades interactivas que celebran la rica cultura de esta ciudad conocida como la Capital Mundial de la Música en Vivo.

La organización ha puesto especial énfasis en la sostenibilidad, implementando programas de reciclaje, reducción de plásticos y uso de energías renovables. Con opciones de transporte que incluyen lanzaderas gratuitas y promociones en ridesharing, además de una amplia variedad de opciones de alojamiento en la ciudad, el ACL Music Festival 2025 se posiciona como un evento accesible para todos los públicos. Las entradas, que incluyen desde pases generales hasta experiencias VIP premium, saldrán a la venta próximamente, con la recomendación de adquirirlas durante el periodo de preventa para asegurar los mejores precios. Este festival no solo ofrece entretenimiento de clase mundial, sino que también genera un importante impacto económico en la región, creando miles de empleos temporales y aportando cientos de millones de dólares a la economía local. Con su combinación única de música de calidad, ambiente festivo y compromiso comunitario, el ACL Music Festival 2025 promete ser una experiencia inolvidable para los más de 450,000 asistentes que se esperan en esta edición.

Lightning in a Bottle (LIB), organizado por Do LaB, regresa a Buena Vista Lake, California, del 21 al 25 de mayo de 2025. Este festival no es solo un evento musical, sino un espacio transformador donde la creatividad, la comunidad y la música se fusionan para ofrecer una experiencia única. Con una alineación de clase mundial, escenarios inmersivos y actividades educativas, LIB continúa redefiniendo lo que significa ser un festival boutique. LIB 2025 se distingue por su mezcla de géneros y artistas cuidadosamente seleccionados, desde los nombres más reconocidos hasta las estrellas emergentes. Entre los headliners más destacados se encuentran Jamie xx, conocido por su capacidad de cruzar géneros con maestría; John Summit, fenómeno del tech house con raíces en Chicago; Four Tet, un visionario del Reino Unido que desafía los límites de la música electrónica; Khruangbin, maestros del funk psicodélico con influencias globales; y Channel Tres, DJ y productor que fusiona el house con sonidos urbanos. Otros artistas notables incluyen a Shygirl presenta Club Shy, una experiencia inmersiva única; The Blessed Madonna, ícono del house inclusivo; TroyBoi, pionero del trap electrónico; Claude VonStroke, fundador de Dirtybird y un referente del house y tech house; Subtronics, innovador del riddim y dubstep; Audrey Nuna, estrella emergente del hiperpop; y Magdalena Bay, dúo de synth pop que redefine la música indie. Además, descubrimientos musicales como Girl Math (VNSSA y Nala), Francis Mercier, embajador de los sonidos haitianos en la electrónica; Tinlicker y Sultan + Shepard, quienes llevan el progressive house a otro nivel; y figuras como Interplanetary Criminal y Joy Orbison, promotores del UKG underground, prometen enriquecer la experiencia sonora del festival.

LIB cuenta con escenarios emblemáticos que ofrecen experiencias inmersivas únicas como el Lightning Stage para los artistas principales, el Woogie Stage ideal para los amantes del house y el techno, el Thunder Stage con una explosión de bass music y The Grand Artique que celebra la cultura comunitaria. Cada espacio es un viaje sensorial diseñado para inspirar asombro, conexión y descubrimiento. El área Compass combina educación y creatividad a través de talleres, paneles y actividades centradas en culturas indígenas, cambio climático y sostenibilidad, medicina psicodélica, relaciones humanas y bienestar, ofreciendo a los asistentes la oportunidad de expandir su perspectiva mientras se sumergen en un ambiente de aprendizaje y reflexión. LIB 2025 ofrece boletos para tres o cinco días, adaptándose a las necesidades de cada asistente. Las opciones incluyen Camping Pre-Set y Pre-Set RV, eliminando el estrés de instalar el campamento; la Experiencia VIP, con acceso a áreas exclusivas, salones backstage y experiencias emergentes; y paquetes de hotel para quienes prefieran mayor comodidad. Lightning in a Bottle no es solo un festival; es un llamado a la individualidad y a celebrar la vida a través de la música, la conexión y el aprendizaje. Prepárate para vivir una experiencia inolvidable que te dejará inspirado y lleno de energía. Para más información y compra de boletos, visita el sitio oficial: Lightning in a Bottle.

El Primavera Sound Barcelona 2025 ya está dando de qué hablar con su cartel oficial desvelado por días. Del 4 al 8 de junio, el Parc del Fòrum de Barcelona será el epicentro de una celebración musical que une lo mejor del presente y futuro de la música. Encabezado por artistas como Charli XCX, Sabrina Carpenter y Chappell Roan, el festival promete una experiencia cultural y musical inigualable. Un Inicio accesible, la Jornada Inaugural el 4 de junio será gratuita y abierta al público, con artistas como Caribou, La Casa Azul, Hinds y Llum, quienes darán inicio a una semana de música. Este evento refleja el compromiso del festival con la ciudad de Barcelona, permitiendo a todos los interesados disfrutar de una muestra del prestigio del Primavera Sound.

El Lineup Principal: Tres Días de Diversidad Musical del 5 al 7 de junio, las tres jornadas principales estarán lideradas por tres figuras icónicas: Charli XCX, una de las voces más influyentes del pop experimental contemporáneo. Sabrina Carpenter, quien continúa ganando terreno con su versatilidad vocal y estilo fresco. Chappell Roan, aclamada por su enfoque audaz y su capacidad para conectar emocionalmente con el público. Además, el festival reúne a un total de 147 artistas, abarcando géneros que van desde el indie y el pop hasta la música electrónica, reafirmando la reputación de Primavera Sound como un espacio para descubrir lo más relevante y diverso de la escena musical global. Con los abonos a punto de agotarse, las entradas de día estarán disponibles a partir del 18 de noviembre a las 11:00 CET a través de la fan sale en la web oficial. Este sistema de venta asegura una experiencia más personalizada y eficiente para los asistentes.

Primavera Bits x Nitsa: La Fiesta de Clausura, el domingo 8 de junio, el festival culminará con la Primavera Bits x Nitsa, una colaboración especial que celebra el 30 aniversario del Nitsa Club, uno de los espacios electrónicos más icónicos de Barcelona. Este evento transformará el Parc del Fòrum en una pista de baile al aire libre, con artistas de renombre como Michael Bibi, Paul Kalkbrenner, Carlita, BUNT y Ona, ofreciendo un broche final vibrante al festival. El festival no se limita al Parc del Fòrum; la programación de Primavera a la Ciutat llevará conciertos y eventos a varios rincones de Barcelona, integrando a la comunidad local y ampliando la experiencia para los asistentes. El Primavera Sound Barcelona 2025 no es solo un festival; es un punto de encuentro cultural y musical que redefine la experiencia de los festivales en el siglo XXI. Con un cartel espectacular y una comunidad fiel, esta edición promete ser una de las más memorables de su historia.

Desert Hearts Festival 2025 anuncia su explosivo regreso a Playa Ponderosa en Arizona del 3 al 7 de julio con una alineación que mezcla leyendas del house y techno con los talentos más frescos de la escena. Manteniendo su filosofía de «un solo escenario, una sola familia», el festival boutique promete 72 horas de música sin parar en medio de los impresionantes bosques de pinos a 7,000 pies de altura. La edición 2025 presenta un cartel estelar encabezado por el ícono de Dirtybird Justin Martin, el gurú del bass house Destructo, el pionero del mushroom jazz Mark Farina, la estrella en ascenso Kyle Walker, el prodigio del house futurista Omnom y la potencia berlinesa Andreas Henneberg. Como siempre, la familia Desert Hearts estará presente con sets de sus fundadores Mikey Lion, Lee Reynolds, Marbs y Porky, además de favoritos como Mary Droppinz, Tara Brooks, atish, Nala y el combo Detroit-style de Minx B2B Kevin Knapp.

La experiencia va más allá de la música con instalaciones de arte interactivo, esculturas de fuego, una arena de art cars alrededor del escenario principal y campamentos temáticos como el exclusivo Pile Palace con lounge VIP y barra libre. La colaboración con Walter Productions garantiza espectaculares efectos visuales y el icónico escenario Kalliope que ha brillado en festivales como Bonnaroo y EDC. En un movimiento para apoyar la escena independiente, Desert Hearts ofrece un innovador Pase Independiente por $599 que da acceso también a Same Same But Different, Northern Nights y Joshua Tree Music Festival. Mikey Lion, cofundador del festival, lo describe mejor: «Hemos construido esto con corazón durante más de una década. No es solo una fiesta, es un movimiento. Si lo sabes, lo sabes. Si no, 2025 es tu año para descubrirlo». Las entradas ya están a la venta para este íntimo gathering que combina la mejor música electrónica con una comunidad vibrante en uno de los escenarios naturales más espectaculares del suroeste.

Cercle, la innovadora plataforma de eventos y transmisiones en vivo en escenarios icónicos, ha anunciado Cercle Odyssey, un proyecto revolucionario que transformará la forma en que experimentamos la música en vivo. Esta serie de conciertos inmersivos se llevará a cabo del 23 de abril al 1 de junio de 2025 en tres ciudades clave: Los Ángeles (EE.UU.), Ciudad de México (México) y París (Francia), ofreciendo una experiencia sensorial sin precedentes. Cercle Odyssey no es solo una serie de espectáculos, sino una instalación nómada de concierto inmersivo de 360 grados a gran escala, la primera de su tipo en el mundo. Cada evento se convierte en una obra de arte viva, con proyecciones visuales sincronizadas en tiempo real con la música, creando una experiencia envolvente para el público. Guiado por la visión creativa de Neels Castillon, representado globalmente por Ridley Scott Creative Group, este concepto fusiona música, tecnología y arte en un entorno sin igual. Las proyecciones reflejan la conexión entre la humanidad y la naturaleza, un vínculo que a menudo se diluye en la era digital. La música es el pilar de Cercle Odyssey. En el centro de la estructura, los artistas se presentan rodeados por el público, ofreciendo una vista panorámica y una forma dinámica de vivir el espectáculo. Este enfoque refuerza la interacción entre el artista, la audiencia y el espacio. La curaduría de Cercle Odyssey reunirá a talentos de diversos géneros y orígenes, seleccionando artistas cuyas composiciones combinen elementos auditivos y visuales de manera armoniosa. Hasta ahora, los confirmados incluyen: Ciudad de México (Expo Santa Fe, 23-27 de abril): WhoMadeWho (24 de abril), The Blaze (27 de abril). Los Ángeles (Centro de Convenciones, 9-10 de mayo): Moby (9 de mayo). París (Paris Expo Porte de Versailles, 30-31 de mayo): Próximamente.

Cercle Odyssey es un referente en diseño sostenible e innovación. La estructura cuenta con 2300 m² de pantallas de proyección en 8K, 72 altavoces L-Acoustics ofreciendo una experiencia sonora inmersiva y materiales sostenibles y equipo localmente adquirido, minimizando la huella de carbono. A diferencia de los conciertos tradicionales, que dependen de pantallas LED de alto consumo energético, Cercle Odyssey utiliza proyectores avanzados para generar imágenes impactantes con menor impacto ambiental. Para maximizar la inmersión, los teléfonos estarán prohibidos dentro de la estructura. Esta decisión permite a los asistentes conectarse profundamente con la música y la atmósfera del evento sin distracciones digitales. Sin embargo, cada invitado recibirá contenido filmado profesionalmente como recuerdo de la experiencia. En colaboración con L-Acoustics e IRCAM (Instituto de Investigación y Coordinación en Acústica/Música), Cercle Odyssey lleva el audio a nuevas dimensiones con la tecnología L-ISA, permitiendo un sonido tridimensional que se mueve con precisión dentro del espacio. Esto no solo mejora la experiencia del público, sino que también brinda a los artistas herramientas creativas para jugar con la ubicación y el movimiento del sonido en tiempo real. La preventa de boletos comenzará el 13 de febrero de 2025, seguida de la venta general el 14 de febrero. Se recomienda registrarse con anticipación para acceder a la preventa y asegurar un lugar en esta experiencia única. Cercle Odyssey promete redefinir el futuro de los espectáculos en vivo, ofreciendo una combinación inigualable de música, tecnología y arte en un formato itinerante que recorrerá algunas de las ciudades más vibrantes del mundo. No es solo un concierto, es una experiencia transformadora.