Todavía fumando por el éxito rotundo de su sencillo cada vez mayor “Freak At Night” en el sello Razor and Tape de Nueva York y su colaboración “Sweet Love” con la DJ Sophie Lloyd en Amy Douglas de Classic/Defected NYC, “una de las verdaderas canciones de rock de la música dance”. stars” (Billboard) aviva el fuego una vez más con otra pareja candente, esta vez con el gigantesco dúo londinense Saison (Artista del año de Traxource) para un abrasador tema nu-disco, “Dare Myself”.
El tema es una inmersión profunda en la parte de mí que ama a Evelyn Champagne King X Kashif, y quería intentar escribir algo así como una versión Nu Disco moderna de “I’m In Love” o una de sus pistas de baile. y quemadores que encabezan las listas! ¿En manos de Saison? ¡Es un Nu Disco fresco y elaborado por expertos “. Amy ha sido una voz constantemente emergente en el mundo de los clubes, arrasando en las listas de éxitos que se remontan a su exitoso sencillo con DFA, “Never Saw It Coming”, una grabación relámpago en la botella que capturó las vibraciones de la época con su atrevimiento y género. sonido rompedor y obtuvo el apoyo entusiasta de los pesos pesados de la música dance Bill Brewster, Andrew Weatherall y Sean Johnston. Amy mantuvo el impulso escribiendo “Something More” para Roisin Murphy y lanzando colaboraciones con Juan MacLean, Treasure Fingers, The Crooked Man, Tim Wagner de 33Hz, culminando notablemente con HARD FEELINGS: su proyecto con Joe Goddard de Hot Chip y el venerado veteranos del disco Horse Meat Disco: una carrera impresionante para un artista que se acerca a la música dance desde una perspectiva y un trasfondo del hard rock-n-roll.
“Dare Myself” marca una salida hacia los reinos del nu-disco para Saison mientras el dúo continúa traspasando fronteras y explorando nuevos territorios sonoros. Reconocido por sus éxitos anteriores en sellos estimados como Defected, Toolroom y Sonar Kollektiv, Saison aporta su combinación característica de ritmo y sofisticación a “Dare Myself”. Pocas veces la escena de la música electrónica produce un himno que funcione como relleno de pista de baile e inspiración eufórica, una combinación ganadora con profundas raíces en la tradición disco clásica. Gracias a las letras inspiradoras de Amy, su voz retumbante y la delicadeza de producción de Saison, “Dare Myself” logra esto con arrogancia y arrogancia de sobra.
Feroz y sin remordimientos, con un rango vocal de cinco octavas, arrogancia de rock and roll y toneladas de genialidad como compositora, Amy Douglas es la auténtica chica del rock de la música dance, a menudo apodada “La Reina del Nu Disco”. Amy ha escrito canciones para algunos de los nombres más importantes de la música dance: Roisin Murphy, Juan MacLean, Treasure Fingers, The Crooked Man, Tim Wagner de 33Hz, Joe Goddard de Hot Chip y los gigantes de la música disco Horse Meat Disco. Amy también es embajadora de la marca Modern Vice Boots y es conocida por su estilo rockero de alto octanaje. Amy también es una DJ que trabaja sólidamente aquí en la ciudad de Nueva York y describe su estilo como “puro metro de Nueva York”. “Es la verdadera música de Nueva York”, dice. “Capturado y fusionado desde Disco y Post Disco fusionado con los sonidos de los barrios, Salsa, Dub, y palpitante Punk y Post-punk, y Hip-Hop. ¡Está todo ahí y te hace bailar! Actualmente está trabajando en su trabajo en solitario, un gigante del dance-rock lanzado en singles para usar sus habilidades de DJ para “básicamente organizar conciertos de rock en los que nunca te sientas”.
Nombrado mejor artista de deep house de 2018 y 2019 por Traxource, y uno de los artistas de deep house más vendidos en Beatport, el dúo londinense Saison ha lanzado en algunos de los sellos más respetados del mundo, incluidos Defected, Toolroom, Large Music. , Sonar Kollektiv, Suara y más, y han remezclado a titanes de la escena, incluidos Jack Back y Chez Damier. Con un sonido único que incorpora influencias de sus orígenes dispares, la música de Saison es cruda, embriagadora y profundamente envolvente en lo mejor de la música house. Los hitos importantes en la carrera de Saison hasta la fecha incluyen el lanzamiento de Moments on Large Music, que fue el número uno en deep house de Beatport durante seis meses asombrosos y la canción de deep house más vendida en 2019 en Traxsource. Se han producido más éxitos con su propio sello, No Fuss, con lanzamientos destacados que incluyen Senor Blues, I Need Ya One Day y su remix de N-You-Up’s Jazz Bar, mientras que Please Don’t Go on Guesthouse ha acumulado más de 2,5 millones. transmisiones en Spotify hasta la fecha. El éxito de estos y muchos otros lanzamientos los ha hecho muy solicitados como DJ, con giras por Estados Unidos, Japón, Europa y Sudáfrica.
Disco
El emergente dúo de DJ/productores Wiener Planquadrat, formado por Michael Weiler y Maximilian AtTENeder, presenta su último triunfo musical, ‘Austriano Celentano (Tutto Gas)’, con la participación del estimado productor italo-pop rossvanboss. Lanzada a través del sello Iptamenos Discos de Local Suicide el 15 de mayo de 2024, esta dinámica melodía emerge como el himno definitivo para las festividades de las vacaciones de primavera en Austria, apodado el fin de semana de Tutto Gas en Italia, prometiendo que todos cantarán su contagioso estribillo: “La tua festa”. ¡non mi piace, tutto gas, millie grazie!
El viaje musical de Wiener Planquadrat comenzó en 2020 cuando Weiler y AtTENeder combinaron sus raíces musicales para crear un sonido nuevo y único. Abrazando su amor por la música indie de la década de 2000, el dark disco y el electro francés, crearon un sonido único caracterizado por una artesanía poderosa, analógica pero con mucho gancho que desafía las convenciones típicas de la música dance. Su sencillo debut, ‘Stillstand’, lanzado en 2021, obtuvo inmediatamente el reconocimiento internacional y ascendió rápidamente en las listas dance de Austria y Alemania. Tras este éxito, su EP ‘Dschungel’, lanzado en 2022 y remezclado por artistas como T.Raumschmiere & Tech Support mostró aún más su creatividad traspasadora. La cartera de colaboraciones de Wiener Planquadrat es impresionante, ya que remezcla y trabaja con artistas como Local Suicide, Oberst & Buchner, Kalipo, Dina Summer, Ali X y You Man.
Para su último sencillo, ‘Austriano Celentano (Tutto Gas)’, el dúo une fuerzas con la luminaria vienesa Ross Stanciu, más conocido como rossvanboss, el aclamado productor italo-pop reconocido por su trabajo en solitario y sus contribuciones como bajista a distinguidos grupos austriacos. como AVEC, ROBB, Ankathie Koi y Filous. Esta vibrante pista sirve como el himno definitivo para el fin de semana de Tutto Gas, donde los jóvenes austriacos acuden en masa a Lignano, Italia, para deleitarse con el sol y las festividades durante el fin de semana de Pentecostés. Con sus contagiosos ritmos disco y melodías pegadizas, la canción promete ser la banda sonora esencial para innumerables aventuras de verano, cautivando a los entusiastas de la fiesta con su energía y espíritu irresistibles. “Con un guiño de corazón, cantamos juntos sobre la inseparable relación de amor y odio entre Italia y Austria, que alcanza su punto máximo cada año en Pentecostés en Lignano”. Cuadrado del Plan Wiener ¡’Austiano Celentano (Tutto Gas)’ esta disponible para descarga y en todas las plataformas de transmisión a través de Iptamenos Discos!
Después de ‘Trust, Process, Control’, su último lanzamiento conjunto en HIFI/LOFI Records, Bonnie Spacey y Franz Matthews están de vuelta. Esta vez, los dos productores decidieron rendir homenaje a uno de sus artistas franceses favoritos, Etienne Daho, reinterpretando un pilar de su repertorio atemporal: el Week-End à Rome, y renovándolo en una versión más club-ready que satisfará a todos. Amante del italo-disco-pop con hormigueo ácido de Francia, Italia y más allá, así como de todos los innumerables fanáticos de Etienne Daho en todo el mundo.
Bonnie Spacey, Dj/Productora radicada en Francia y Marsella, ha estado sacudiendo las pistas de baile desde 2016. Explora la intersección del baile indie, el techno embriagador y el disco oscuro, tanto en sus sesiones de DJ como en su propia producción. « Don’t », su primer single, fue un éxito inmediato y fue interpretado por Dixon, Jennifer Cardini y muchos otros. Desde entonces, ha tocado en todo el mundo y ha acumulado numerosos lanzamientos en sellos importantes como Phisica, Jeahmon! Y Lumière Noire, por nombrar algunos, sin olvidar, por supuesto, su propio sello Critical Monday. Con sede en Berlín, Franz Matthews es un productor de música electrónica, DJ y acto en vivo franco-alemán al que le gusta combinar mundos.
Ya sea deambulando por reinos cósmicos, espirituales u otros reinos mentales, mezclado con influencias sonoras recopiladas de sus viajes por todo el mundo. Una combinación ganadora que lo ha visto lanzar música en sellos como Aeon, ROAM, Heimlich, Eskimo, colaborando y siendo remezclado por algunas de las mentes más brillantes de la música electrónica actual, incluidos Aera, Chaim, Local Suicide, Alex Niggemann, The Organism y tocando en numerosos lugares alrededor del mundo, como el festival Château Perché, Kater Blau, Sisyphos, México, y en el legendario Festival Reeperbahn en Hamburgo.
Factor City inicia su tercera década a pleno rendimiento, de la mano de Undo en solitario y acompañado de sus habituales socios Casiowaves y Vicknoise. Todo empezó en 2003 cuando Undo & Vicknoise sentaron las bases del sello con “Noctámbula”, y a lo largo de los años siguieron colaborando estrechamente, gestionando el sello y produciendo “éxitos” como “Orca” o “Happy Monday”. A partir de 2011, tras una separación amistosa, Undo comienza a dirigir el sello en solitario manteniendo el mismo espíritu y sonido distintivo del sello barcelonés, siempre a la vanguardia de la música de baile producida en España.
Ahora, en 2024, en un mundo digital donde cada vez se pueden tocar menos cosas con los dedos y donde cada día se suben 100.000 canciones a Spotify, Factor City toma un rumbo diferente y comienza una nueva década en las pistas de baile volviendo a lanzamientos de vinilo y persisten en su enfoque discreto y relajado, lanzando pocos discos cuidadosamente seleccionados de sus artistas cada año.
“Ciudad Futura” abre con “Good Times”, un tema de Undo que irradia alegría y positividad. Un paseo eufórico por paisajes de sintetizadores analógicos y cajas de ritmos. La segunda pista de la cara A está firmada por Undo & Vicknoise, quienes no habían producido juntos en 15 años. Y esperamos que no tarden tanto en volver juntos al estudio después de escuchar “Electric Rainbow”. Un delicioso trozo de electro-disco. La cara B está firmada por el reciente combo de Undo y Casiowaves. El primer tema, “Secret Worlds”, sigue la estela de sus recientes lanzamientos en Factor City y Melodize con esa combinación ganadora de sintetizadores retro de los 80 y 90 con vocoders y una producción más contemporánea. Cerrando el disco está “Astralia”, un vibrante himno de “power synth pop” adornado con sintetizadores FM y melodías con tintes ácidos.
Un poco de house con algo de vocals y mucho groove, pegado para la pista de baile, algo disco retro, algo funky, algo alegre.
Se me imagina como algun video juego de repente de los retros de aventura, tiene buenos sintes, sonidos convencionales pero bien puestos. No deja de traer un beat alto para la pista, si tiene momentos pero la mayoría es steps.