19 de octubre de 2026

California

Head Trip y Floating Points han anunciado la alineación de artistas para el debut estadounidense de Sunflower Sound System, que tendrá lugar durante el evento único de Head Trip los días 10 y 11 de octubre de 2026 en el Empire Polo Club de Indio, California. Durante todo el fin de semana, Sunflower reunirá a algunos de los selectores, productores e innovadores de sonido más famosos del mundo para una experiencia de pista de baile construida en torno a la potencia, la claridad y la fisicalidad de un sonido excepcional, ofreciendo una oportunidad irrepetible de experimentar la música electrónica desde una perspectiva radicalmente nueva. El sistema, diseñado por Floating Points (Sam Shepherd), es un entorno de alta fidelidad hecho a medida que Shepherd pasó más de una década soñando y desarrollando. En Head Trip, tomará forma dentro de una cúpula acústicamente tratada y con paneles, con diez pilas de altavoces personalizadas dispuestas en un círculo alrededor de la audiencia para crear una experiencia de escucha verdaderamente envolvente. El ambiente se transformará además con tapices y obras de arte originales encargadas por la DJ y artista Josephine Chime, junto con el debut de la Cosmosfera, una bola de espejo mecánica gigante diseñada para florecer sobre la habitación a medida que la música se construye. La programación reunirá a artistas cuyos enfoques del DJing, el sonido y la cultura de grabación reflejan la amplitud sónica que el sistema fue construido para fomentar. Se unirán a Floating Points: Avalon Emerson, el aclamado DJ y productor cuyos extensos sets se mueven con fluidez a través de épocas y géneros; el cofundador de Hessle Audio, Ben UFO; y Eris Drew & Octo Octa, los socios cuyo enfoque alegre y profundamente físico del DJing tiene sus raíces en las posibilidades transformadoras de la pista de baile. Evento recomendado por Dj Culture Mag, por varias razones incluidas el venue, el line up, el vibe. Eventos como este siempre vale la pena asistir solo o con amigos, la diversión es asegurada.

También actuarán el colaborador de Floating Points desde hace mucho tiempo y su compañero explorador de sonido, Four Tet; el pionero productor de dub e ingeniero Mad Professor; el venerado Theo Parrish de Detroit, fundador de Sound Signature, conocido por extensos sets que se basan libremente en el house, el soul, el jazz, el funk, el disco y el continuo más amplio de la música negra; y el supervisor musical y nominado al Emmy Zach Cowie. La programación será de 15:00 a 00:30 el sábado y de 15:00 a 23:30 el domingo. Sam Shepherd comenta: «Estoy muy emocionado de llevar el sistema a Head Trip. Gran parte de la inspiración para el diseño del sistema comenzó con empresas de alta fidelidad y PA fundadas en California hace más de 75 años, y es un honor organizar algunas jams en el desierto con el Sunflower. Tenemos una buena alineación de DJs para compartir música con todos ustedes, e incluso hemos hecho algunos ajustes en el sistema, como nuevas matrices de tweeters voladores y altavoces de relleno para ayudar con la dispersión. El sistema es un trabajo de amor y está siendo monitoreado constantemente por nuestros ingenieros que ajustarán las cosas a medida que vamos. ¡Hemos hecho una bola de espejo mecánica gigante ‘Cosmosphere’ que florece cuando el jam realmente va, y tapices de Josephine!». Sunflower Sound System es la última expresión de una carrera que ha llevado constantemente a Floating Points más allá de los límites de cualquier mundo musical. Productor, compositor, DJ y músico con un doctorado en neurociencia, Shepherd se ha movido entre pistas de baile, salas de conciertos y espacios artísticos multidisciplinarios a lo largo de su carrera. Su histórico álbum de 2021, Promises, creado con Pharoah Sanders y la Orquesta Sinfónica de Londres, trajo la composición electrónica, el jazz espiritual y la música orquestal a la conversación, culminando en una inolvidable presentación en vivo en el Hollywood Bowl. Más recientemente, Shepherd compuso Mere Mortals, su primera partitura de ballet de larga duración, encargada por la directora artística del Ballet de San Francisco, Tamara Rojo, con coreografía de Aszure Barton y diseño e imágenes de Hamill Industries. Inspirado en el mito de Pandora, Mere Mortals combina composición orquestal y electrónica y desde entonces se ha expandido desde su estreno en San Francisco a actuaciones en Edimburgo y Londres, con Shepherd actuando junto a orquestas como la Royal Scottish National Orchestra. El Head Trip de Goldenvoice tiene lugar del 10 al 11 de octubre en el Empire Polo Club. Construido alrededor de un solo escenario principal sin actuaciones superpuestas, la alineación más amplia del sábado cuenta con Calvin Harris, FISHER + Chris Lake: Under Construction, Peggy Gou B2B Four Tet y Seth Troxler B2B Ben Sterling. El domingo cuenta con Swedish House Mafia, Skrillex, Dom Dolla B2B KETTAMA, The Blessed Madonna y DJ Harvey.

El CRSSD Festival celebra su edición de otoño los días 26 y 27 de septiembre de 2026 en el Waterfront Park de San Diego, California, consolidándose una vez más como una de las citas imprescindibles de la música electrónica en la costa oeste de Estados Unidos. Con el océano Pacífico y el horizonte del centro de la ciudad como telón de fondo, el festival desplegará su característica combinación de house, techno y sonidos de vanguardia en un entorno al aire libre único. La programación de esta edición incluye una selección de artistas que abarcan desde el house melódico hasta el techno más contundente, el electro y los sonidos experimentales de club. Para todos gustos y con bastante calidad, evento recomendado por Dj Culture Mag sin duda alguna, teniendo un poco de satisfacción para cada uno de los asistentes sin dejar de sorprender a cada momento.

El festival mantiene su apuesta por una curaduría cuidada y diversa, atrayendo a una comunidad global de amantes de la música electrónica que buscan una experiencia inmersiva y de calidad en un entorno privilegiado junto al mar. Además del programa musical, CRSSD ofrece una experiencia completa con una oferta gastronómica seleccionada, zonas de descanso y un ambiente que combina la energía del festival con la atmósfera relajada de San Diego. Los asistentes también podrán disfrutar de la serie CRSSD After Dark, que extiende la experiencia del festival a algunos de los clubes y espacios más íntimos de la ciudad durante todo el fin de semana, con sets de artistas del cartel en escenarios nocturnos y diurnos repartidos por San Diego. Las entradas y más información están disponibles a través de los canales oficiales del CRSSD Festival. Una cita imperdible para los amantes de la música electrónica que buscan cerrar septiembre con una experiencia única frente al Pacífico.

La compañía independiente de entretenimiento en vivo del Área de la Bahía, Another Planet Entertainment (APE), en asociación con el Departamento de Recreación y Parques de San Francisco, ha anunciado la próxima entrega de su serie de conciertos gratuitos para 2026 con el regreso de Daytime Disco, la fiesta de la marca de Poolside, el proyecto del productor, compositor y multiinstrumentista Jeffrey Paradise. El evento se celebrará el domingo 20 de septiembre de 2026 de 1:00 p.m. a 5:00 p.m. en Union Square, y contará con una actuación de Poolside y otros invitados electrónicos especiales. Esta serie de conciertos de APE tiene como objetivo garantizar que el centro de San Francisco siga siendo un destino para la música en vivo, el entretenimiento y las artes. Después de su debut el año pasado, el evento Daytime Disco en Union Square es especial por diseño. La ciudad es una parte muy importante de la historia de Poolside, donde Jeffrey Paradise había llamado hogar durante años, primero como exalumno de SFSU y más tarde como DJ y promotor de las famosas fiestas Blow Up SF. Poolside comenzó en una casa de piscina en el patio trasero convertida en Los Ángeles a principios de 2011, cuando Paradise se embarcó en un viaje para producir música apropiadamente relajada para las veladas de verano, un tipo de música ligera pero bailable con vibraciones soleadas y ritmo líquido que apodó «Daytime Disco». El apodo inspiró la lista de reproducción semanal de Spotify de Poolside, que ahora cuenta con casi 43.000 seguidores y se ha convertido en el catalizador de las fiestas de discoteca diurna que han tenido lugar en el DoLab de Coachella, en el icónico Teatro Castro y más. Poolside ha lanzado cinco álbumes aclamados: «Pacific Standard Time» (2012), «Heat» (2017), «Low Season» (2020), ‘High Season’ (2021) y «Blame It All On Love» (2023). Ha remezclado innumerables actos de alto perfil como Billy Idol, Jack Johnson & Milky Chance, DRAMA, Miami Horror, L’impératrice, Purple Disco Machine y Big Wild. La banda en vivo de Poolside ha apoyado a Kacey Musgraves, Earth, Wind & Fire y Tycho, además de actuar en importantes festivales de música como Coachella, Primavera, Outside Lands, Lollapalooza y Corona Capital.

La versión de Poolside del clásico «Harvest Moon» de Neil Young ha sido transmitida más de 107 millones de veces. Orientado a revitalizar la ciudad a través de la música, Another Planet Entertainment ha estado involucrado en muchos espectáculos de área pública, incluyendo Empire 15 con Shaboozey y Portugal. The Man en Civic Center, así como Dirtybird, Om Records y Empire’s Bay & Boots con Don Louis y Sophia Scott en Embarcadero Plaza. APE continúa su compromiso de apoyar a los lugares públicos e históricos de San Francisco mientras se prepara para la 18ª edición de Outside Lands del 7 al 9 de agosto, un festival que más de 200.000 fanáticos esperan y que proporciona beneficios económicos clave para la ciudad. El alcalde Daniel Lurie destacó la importancia de la música en vivo gratuita en Union Square como un ejemplo de San Francisco en su mejor momento, llenando los espacios públicos de energía y dando a residentes y visitantes otra razón para disfrutar de la ciudad. Sarah Madland, Gerente General del Departamento de Recreación y Parques de San Francisco, añadió que ver Union Square llena de gente bailando junta es un recordatorio de lo que son los espacios públicos, y agradeció a Another Planet Entertainment por asociarse para traer eventos gratuitos como Daytime Disco al centro, llenando la plaza de música, energía y comunidad. Another Planet Entertainment (APE) es el mayor promotor independiente de EE. UU. y ha producido y promovido decenas de miles de eventos con artistas como Radiohead, Kendrick Lamar, Adele, Daft Punk, Lady Gaga, The Weeknd, Metallica, Billie Eilish, Bruno Mars, twenty one pilots, Tyler, The Creator, Dua Lipa, Zedd, Paul McCartney, Fred again… x Skrillex, Ed Sheeran y Olivia Rodrigo. APE produce Outside Lands, el galardonado festival en el Golden Gate Park de San Francisco establecido en 2008, y en 2024 lanzó Golden Gate Park Concerts. APE es el promotor exclusivo del Greek Theatre en Berkeley, el Fox Theater en Oakland, el Bill Graham Civic Auditorium, The Independent y The Castro Theatre en San Francisco, y el Lake Tahoe Amphitheatre en Caesars Republic, así como copromotor de The Bellwether en Los Ángeles. Además, APE opera un brazo de gestión de artistas, Another Planet Entertainment Management, con una lista que incluye al artista Tycho, dos veces nominado al GRAMMY, y una división de eventos privados, Another Planet Event Group.

Splash House ha presentado la alineación para su doble fin de semana de 2026, regresando a Palm Springs del 7 al 9 de agosto y del 14 al 16 de agosto. Cada verano, Splash House convierte a Palm Springs en un epicentro de la cultura de la música de baile a medida que miles de fanáticos descienden al desierto para una fusión bañada por el sol de fiestas junto a la piscina, adquisiciones de resorts y actuaciones nocturnas bajo aviones antiguos. Más de una década desde su debut, Splash House sigue siendo uno de los destinos musicales más distintivos de América del Norte, combinando el talento electrónico con visión de futuro con el lujo relajado y el sentido del escapismo que se han convertido en sinónimo de Palm Springs. Por el día, los asistentes al festival pueden moverse entre los escenarios junto a la piscina y sumergirse en actividades coloridas en la ciudad, que van desde brunches de drag hasta compras vintage.

A medida que se pone el sol, la celebración se traslada al histórico Palm Springs Air Museum, donde la programación exclusiva del festival después de horario mantiene la energía hasta bien entrada la noche. Weekend One reúne una mezcla dinámica de los nombres más emocionantes de la música electrónica, que abarcan house, techno, bass, indie dance y más. Liderando la alineación hay un DJ Set del productor Kenny Beats b2b Fcukers, junto con un set de DJ de los iconos independientes Foster The People, el destacado de la casa del Reino Unido Josh Baker, el ecléctico selector australiano Mall Grab, el principal Layton Giordani, el acto de electro pop Łaszewo, el elevador de bajo ALLEYCVT y los estilos de alto bpm de KETTAMA. Otros aspectos destacados incluyen WHIPPED CREAM, el dúo de dubstep Jkyl & Hyde, la potencia vocal Kaleena Zanders, BRIDGE, camoufly, HNTR, Starjunk 95, Tobiahs, William Kiss b2b Jordan Brando, y una selección de talentos emergentes como Collect 200, COSTA, Dansyn, DJibouti, InntRaw, INVT, JEV, L.P. Ritmo y Marco Strous.

La programación After Hours del Weekend One cuenta con los ganadores del GRAMMY The Chainsmokers, junto con Ship Wrek, Biscits y SLAMM. Weekend Two continúa con una mezcla seleccionada por expertos de veteranos de la música de baile, favoritos del club y talento de próxima generación. Los aspectos más destacados incluyen Alison Wonderland, el aclamado dúo británico Prospa, el productor de house que encabeza las listas D.O.D, el influyente pionero electrónico Tiga, el versátil productor Whethan, el talento australiano Riordan y el relleno de piso de la casa de bajo OMNOM. La alineación se expande con Classmatic, Torren Foot, BL3SS, Twin Diplomacy, AVELLO y actos emergentes como Arlo, Atura, Broken Hill, Fallon, GUDFELLA, Jamback, Julian Fijma, Know Good, LIGHTLEAK, Matt Faulk, Murphy’s Law, OMRI., spüke, Tommy Phillips, Tsu Nami, WELKER y YDG.

La programación After Hours del Weekend Two incluye al dúo del Reino Unido Gorgon City, la selectora Jackie Hollander, el artista emergente TOBEHONEST y el productor británico SCRIPT. Construido en torno a su experiencia de resort exclusivo, Splash House ofrece paquetes de hotel en The Renaissance, The Saguaro y Hilton Palm Springs, colocando a los asistentes en el corazón del festival durante todo el fin de semana. Cada paquete incluye una estancia de tres noches, entrada al festival y transporte gratuito, lo que facilita el movimiento entre los escenarios junto a la piscina, la programación fuera de horario y los vibrantes restaurantes, tiendas y atracciones de la ciudad. Los pases restantes están a la venta el miércoles 1 de julio a las 11 a.m. PST. Los detalles completos de los pases y paquetes de hotel están disponibles en el sitio web oficial de Splash House. En las próximas semanas se anunciarán invitados especiales adicionales para ambos fines de semana.

El Festival Coachella 2026 se prepara para consolidarse una vez más como uno de los eventos más icónicos del mundo, celebrando su edición en el emblemático Empire Polo Club de Indio, California, durante dos fines de semana consecutivos: del 10 al 12 de abril y del 17 al 19 de abril de 2026. La experiencia Coachella no es solo un deleite musical, sino un espacio donde convergen el arte, la moda, la gastronomía y una comunidad vibrante, atrayendo a miles de asistentes de todo el mundo. El cartel del festival, como es tradición, reúne a algunos de los nombres más destacados de la música contemporánea junto con talentos emergentes que marcan las nuevas tendencias. La diversidad de géneros es un sello distintivo, abarcando desde electrónica, hip-hop y rock hasta propuestas alternativas que enriquecen el panorama musical. Aunque aún no se han revelado todos los detalles del line-up, la expectativa crece con cada anuncio, manteniendo a los asistentes emocionados por lo que está por venir.

Además de la música, Coachella 2026 se destaca por su integración de instalaciones artísticas innovadoras y experiencias interactivas que transforman el recinto en un espacio de exploración visual. Estas obras de arte, creadas por artistas internacionales, se convierten en puntos de encuentro y en escenarios perfectos para capturar recuerdos inolvidables. El festival también es un referente en tendencias de moda, donde los asistentes muestran su estilo único y creativo, influenciando las redes sociales y la industria de la moda global. La oferta culinaria es otro de los grandes atractivos, con una variedad que va desde opciones gourmet hasta propuestas veganas y sustentables. Coachella 2026 también apuesta por la sostenibilidad, implementando medidas para reducir su impacto ambiental, incluyendo programas de reciclaje, transporte compartido y opciones de campamento respetuosas con el medio ambiente. La experiencia completa del festival está cuidadosamente diseñada para ofrecer comodidad y accesibilidad, desde sistemas avanzados de pulseras de acceso hasta opciones de transporte y alojamiento. La integración de tecnología a través de su aplicación oficial permite a los usuarios planificar su itinerario, explorar mapas interactivos y recibir actualizaciones en tiempo real.

El festival es un evento inclusivo y apto para todas las edades. Los niños menores de 5 años tienen entrada gratuita en la zona de admisión general, mientras que los adultos pueden elegir entre diversas opciones de pases. Las actividades al aire libre comienzan a las 11:00 a.m., con acceso al recinto desde la 1:00 p.m. Para quienes opten por acampar, los espacios abren el jueves previo a cada fin de semana a partir de las 9:00 a.m., con estrictas reglas de entrada y salida. El sistema de pases es práctico y versátil. Cada pulsera es válida para todo el fin de semana seleccionado, y es fundamental registrarla a través de la aplicación móvil de Coachella para habilitar el acceso. Los compradores pueden elegir entre pagar en su totalidad o optar por un plan de pago flexible.

Todas las ventas son finales, sin posibilidad de reembolsos o cambios, a menos que el evento sea pospuesto o cancelado. Los servicios de transporte parten de hoteles locales hacia el recinto, comenzando a las 12:30 p.m. y regresando 60 minutos después de finalizar la música cada noche. Las restricciones de estacionamiento están diseñadas para optimizar la circulación y la seguridad en el área de acampada. La organización enfatiza la importancia de comprar pases solo a través de los canales oficiales para evitar fraudes. Coachella 2026 promete superar expectativas, ofreciendo una mezcla única de música, arte, comunidad y entretenimiento. Asegura tus pases y prepárate para vivir una experiencia inolvidable en uno de los escenarios más emblemáticos de la música global.