21 de noviembre de 2024

Album

El trío inde dance ASHRR llega a otro nivel con el nuevo álbum “Sunshine Low” en 20/20 Vision Recordings

El trío de Los Ángeles ASHRR está de regreso con su esperado segundo álbum, Sunshine Low, lanzado a través de 20/20 Vision Recordings. Conocidos por su distintiva mezcla de soul electrónico, post-punk, space disco y dance indie, ASHRR ha creado un álbum que equilibra la nostalgia veraniega con las emociones intensas de la noche, ofreciendo una banda sonora única y cautivadora. Entre las pistas más sobresalientes de Sunshine Low, se encuentra “Fizzy”, un tema con influencias de dub-disco y soul de los 70, que evoca la escena underground neoyorquina. Otro tema imperdible es “Sway”, una joya que recuerda a los sonidos de Roxy Music y la energía del post-punk en la pista de baile. Por otro lado, “Please Don’t Stop The Rain” captura el espíritu del soul electrónico y el toque de un DJ, creando un estribillo inolvidable, mientras que “Sun Song” mezcla influencias de música del mundo con una psicodelia moderna.

Uno de los momentos más intrigantes del álbum es “No Garden”, donde ASHRR fusiona ritmos de hip-hop con soul y jazz, creando una atmósfera hipnótica y profunda. Las letras, llenas de determinación y resiliencia, añaden un toque emocional a esta pieza única. El álbum también presenta la pista “Different Kind of Life”, que refleja el ciclo interminable del deseo y la insatisfacción del ser humano. Este tema, inspirado en los ritmos afrobeat de finales de los años 70, tiene el tipo de energía cruda del post-punk que hizo famosos a clubes como el Paradise Garage. Según el miembro de la banda Josh Charles, la química entre los tres integrantes fue clave para la creación de Sunshine Low. El álbum captura la conexión emocional forjada durante la pandemia y entrelaza una mezcla única de psicodelia, afrobeat, soul y música electrónica contemporánea, resultando en un proyecto atemporal que equilibra la reflexión y la alegría.

Además de lanzar su nuevo álbum, ASHRR ha expandido su alcance en la música dance colaborando con el productor británico Felix Dickinson, quien reimaginó el tema “Fizzy”. Este remix forma parte de Crazy P Curate: Vol 1, junto con otras reinterpretaciones de System Olympia, Massimiliano Pagliara, Lovefingers y Scientist, que han llevado el sonido indie-electrónico de ASHRR a las pistas de baile internacionales. Como parte de su inmersión en la música dance, el grupo también lanzará una edición especial de remixes híbridos bajo su alter ego ASHRR SOUNDSYSTEM, ofreciendo una experiencia aún más dinámica para la pista de baile. Con Sunshine Low, ASHRR consolida su posición como uno de los actos más emocionantes en la escena de la música indie-electrónica. Este álbum no solo captura una fusión rica de géneros, sino que también representa un viaje emocional y sonoro que resonará tanto en los oídos de los fanáticos del dance como del soul.Este álbum promete marcar un antes y un después en la trayectoria de ASHRR y en la evolución de la música electrónica. ¡No te lo pierdas!

Ph: Jeff-Fourney

Twenty Year Weekend – Two Decades of Darkroom Dubs (Darkroom Dubs)








Twenty Year Weekend (Two Decades of Darkroom Dubs) es la compilación del sello del vigésimo aniversario compilada y curada por Silicone Soul de Glasgow. En lugar de tomar la ruta retrospectiva, marcan veinte años desde que lanzaron uno de los sellos de música house underground más venerados del Reino Unido con una nueva colección de música de una nueva lista global a la que le gusta lo profundo, oscuro y un poco retorcido.
También marca un cuarto de siglo desde que Craig Morrison y Graeme Reedie lanzaron su primer Silicone Soul de 12 pulgadas en el estimado sello Soma de Slam, la compilación comienza con el propio Fahrenheit 625 del dúo con el creador de Bitch Traxx, Franklin Fuentes, en un ritmo asesino que ambienta la escena y declara proféticamente. , “Yo te llevaré allí.”

Otros trece ritmos tempranos se encienden con el futuro dúo disco italiano Phunkadelica desatando el malévolo trago Phunkarama azotado con voces robóticas, ondas metálicas y pitidos y tonos de aspiradora de principios de los 90. El DJ y productor mexicano Theus Mago, cofundador del sello Duro en 2015 con Moisees, luego se conecta asombrosamente al metafísico Darkroom Dubs actual con Intensify, adornando su ritmo turbo con una interacción de sintetizador melódico en cascada.

Lucky Luciano descorcha otro entrenamiento de percusión de primer nivel del favorito de Glasgow Darkroom Dubs, Am$trad Billionaire, su denso mosaico de ritmos de percusión cortado con fragmentos de muestra fantasmales. Pisándole los talones están los griego-alemanes Brax Moody y Vamparela, también conocidos como Local Suicide, que hacen un dueto con Wiener Planquadrat para un electro sexy y pícaro en Flashdance, salpicado con un secuenciador lacerante al estilo Moroder.

El siguiente es el jefe de Factory City, Undo, recién salido de sus recientes y sublimes misiles house en Darkroom Dubs, como Acid Summer y Aliens Go Home, quien desata a su siniestro monstruo ácido con bajo, Vencejos. Antes de que Nayan Soukie, también conocido como Amount, monte el brillante patinaje artístico del surfista del horizonte, con el bajo subterráneo característico de Darkroom Dubs hasta el fondo. Luego, el misterioso Subcisco evoca el gigante de las fiestas funk con Boiling Point, que evoca bandas sonoras de blaxploitation en su guiso acuático de cuerdas destrozadas y espectros de metales conectados por bajos elásticos contagiosos.

El DJ y productor parisino Id!r, cuyas misivas Darkroom Dubs incluyen el bass bin shredding de 2016 Two Days In Hell, logra una bestia típicamente oscura y hirviente en Haowie, rematada con un gancho de voz robótica que hace gárgaras. Álvaro Cabana, propietario de Rotten City Records, con sede en Madrid, detona luego un caos máximo al estilo de los 90 con Arde, lanzando su ritmo de poder aullante con una acción de caja estrepitosa. “Nacido en los 80, criado en los 90, perdido en los 2000”, exclama el inconformista tecno-punk Pvlomo, destacándose inmediatamente con los gargarismos de robots de ciencia ficción y el bajo estilo Godzilla en My Little Vampire, cuya fuerza reside en lo letal. Giros y vueltas audaces ejecutados mientras la pista avanza sin piedad hacia la oscuridad.

El dúo Of Noruega, con sede en Oslo, es el único acto que aparece en ambas compilaciones de aniversario (unidas por el imponente Black Desert Disco Cult de 12 pulgadas de 2015). Mezclando electro glacial con cuerdas espaciadas y melodías con tintes orientales, Always Almost es adecuadamente auspicioso. Gunce Aci de Estambul sigue con Fallen Leaves, construido sobre una sacudida electro mutante temblorosa enjabonada con voces diabólicas, que culmina en el gruñido y ácido trueno disco de Lead Boys, cultivado en el Kaputt Club de Bogotá por el enigmático dúo Nuclear Digital Transistor. Densa y palpitante con voces incorpóreas de estilo gótico, la canción constituye un final adecuadamente idiosincrásico para una compilación tangiblemente impulsada a dar nueva vida al manifiesto de Silicone Soul para celebrar, nutrir e impulsar la música que aman tocar, hacer y apoyar.

La auténtica música house underground siempre ha consistido en una innovación electrónica valiente y con alma humana. Un espíritu cristalizado en esta fascinante colección. – Kris Needs




Masterizado por Conor Dalton en Glowcast Audio.
Arte de Elena Galkina.
Diseño de made.by.andy






Uff discazo de Sanoi con ” Echoes of Home” , bastante sentimiento y un trabajo de mucha calidad, remixes y todo muy bien








Loop se enorgullece de presentar Echoes Of Home, el nuevo álbum tan esperado de uno de los productores electrónicos de más rápido crecimiento en Nueva Zelanda, Sanoi. Inspirándose en su tierra natal, Alemania, con un enfoque particular en la escena house orgánica y techno de Berlín, Sanoi ha elaborado meticulosamente Echoes Of Home para reflejar sus diversas influencias.

Echoes Of Home encuentra a Sanoi desafiando las normas de producción musical convencionales, alejándose de tropos y técnicas familiares. El resultado son ocho pistas cuidadosamente seleccionadas con un rico tapiz de capas ambientales, sonidos grabados y melodías que van desde extravagantes y divertidas hasta nostálgicas y melancólicas. Los tambores finamente elaborados ocupan un lugar central, enfatizando el ritmo único que define el sonido distintivo de Sanoi.

“Echoes of Home es un paso en una dirección diferente a mi trabajo anterior. He tratado de desafiar mi enfoque habitual y alejarme de mis viejos hábitos de escritura. Con este álbum intenté desafiar ese impulso y no tomar el camino fácil. El sonido del disco está impulsado por texturas foley y percusión orgánica, con pianos suaves aquí y allá. Me gusta utilizar sonidos y grabaciones naturales para encontrar el ritmo del mundo que me rodea. Este álbum se trata de escribir y crear música hermosa e interesante, y estoy muy contento con el resultado”. Sanói

El álbum atraviesa música house cálida, vivaz y melódica, con toques de deep-house, techno y organica. Si bien es en gran parte instrumental, la pieza central del álbum es una colaboración con el artista de Christchurch, Beacon Bloom, en la canción Silver. Ambos artistas colaboraron previamente en el popular sencillo Club Jesus, una vez más con la delicada pero fuerte voz de Ryan Ferris. La última pista del álbum, Moon Boy, ofrece unos momentos de tranquilidad mientras el viaje llega a su fin solo con Sanoi y su piano. Creado en su casa en Auckland y probado en múltiples presentaciones en vivo en Nueva Zelanda y Australia durante los últimos dos años, Echoes Of Home ve la composición y producción de Sanoi subir a otro nivel. Disponible en vinilo de edición limitada, el lanzamiento digital también incluye una colección ecléctica de cuatro remixes de los aclamados artistas neozelandeses Micronism y Paige Julia, junto con los productores alemanes Gabriel Ananda y Fabian Krooss.

El álbum llegará junto con una gama de contenido visual personalizado creado por Sanoi junto con la innovadora empresa de tecnología local Disguise. Utilizada en todo el mundo, Disguise es una empresa visual que crea contenido para artistas como U2, The Rolling Stones, Beyoncé y Pink. y Ed Sheeran, además de eventos en vivo como Coachella y Fórmula 1. Sanoi & Disguise han estado trabajando durante más de un año en un acompañamiento visual para cada pista del álbum, que se lanzará junto con el álbum en sí, presentando a dos artistas neozelandeses que son líderes en sus campos.

Durante los últimos cinco años, Sanoi se ha convertido en una parte integral de la creciente escena house y techno underground en Nueva Zelanda, mientras expande su presencia internacional con lanzamientos en los sellos Bar 25, Stil Vor Talent, Magician On Duty y Zehn Records. La música de Sanoi ya ha obtenido el apoyo de estaciones de radio estudiantiles en Nueva Zelanda y ha llamado la atención de DJ creadores de tendencias en todo el mundo.